中學生《再別康橋》讀后感400字
1928年，作者故地重游。在回國的途中，他創作了這首詩。可以說，“康橋”兩字一直貫穿在徐志摩一生的詩文中。
徐志摩在第一節寫他離開母校的心情十分悲痛。連用三個“輕輕的”，讓我們大家都感覺到詩人輕輕的來了，又輕輕的走了！
第二節至第四節，描寫了康河的泛舟尋夢。夕陽中的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，這些景物都出現在眼中。這段又用了暗喻的修辭方法將“河畔的金柳”比喻成“夕陽中的新娘”。又將清澈的潭水比喻成“天上虹”。這種手法使這幾段變得十分誘人美麗人。
第五、六節，作者借用“夢”，“滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌”，“放歌，但我不能放歌”，“夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋”四個疊句，是這首詩詩推向高潮。最后一節以三個“悄悄的”與第一段三個“輕輕的”形成首尾。
胡適曾經說過：“他的人生只有三個大字：一個是愛，一個是自，一個是美。他深崇聞一多音樂美、繪畫美、建筑美的詩學主主張。這首詩可以說，正體現了徐志摩的詩美主張。
《再別康橋》是徐志摩最有影響的作品之一。這是一首抒寫自然之美與作者心情的短詩，詩人是崇高、贊美自然的。詩中景物的描寫真實細膩，可見康橋在詩人心中打下了極深的烙印。不僅如此，康橋也是詩人的想。
他說：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”然而，滿目瘡痍的中國，是非顛倒的年代，艱難的民生，使詩人的康橋想逐漸破滅。
這首詩寫于一九二八年詩人重返英倫歸國途中。故地重游，昔日之景勾起作者昔日之憶，而離別在即，詩人敏感的心底怎能不蕩起陣陣傷感的漣漪！描寫康橋的自然美，表現作者對康橋的不舍眷戀及心底的惆悵，是這首詩的主題。
這首詩采用現代白話形式，繼承了中國古典傳統詩歌的含虛、典雅，又采用了音語中的語法調式，可謂中西合壁。而繪畫的色彩美在詩中也用明顯體現，詩中的云彩、金柳、青荇、清泉，天上虹，一組組物象的顏色鮮明，寫出了康橋之美。這樣一幅色彩明艷的畫卷，與詩人的心情并不矛盾，正是因為它的美，才令詩人如此難以割舍！
讀《再別康橋》，如觀樓如吟歌如賞畫，而感受到的是詩人那淡淡的離別之戀之愁之哀。
《再別康橋》是徐志摩在1925年(1928)故地重游的歸國途中，在輪渡上所寫。
意境與靈感往往在一瞬間生成、“泛濫”，繼而產生的激情總一發不可收；而被這種激情“煎熬”的、激勵的、托起之后，也許就是千古的經典！《再別康橋》如何在那種環境中“出爐”不敢妄言，但那潭水中“沉淀著彩虹似的夢”，和“波光里的艷影”是不是勾起他對當年的舊夢，遠去的纏綿或盡在咫尺的柔懷、感慨合二為一呢潺潺水流之聲，躍躍之蕩之情懷，怎不叫人觸景生情，思緒萬千！一幕幕景象眼前掠過，雖景依舊，卻人事全非。重尋舊途、舊歡，已是枉然。于是“不能放歌”，諸緒隱隱，暫且沉默。然，春風已起何懼秋波！那觀不住的激昂只能換一種角度或方式，一吐為快！此時的“沉默”也絕非“今夜的康橋”，也就是“今夜的康橋”，絕非是詩人他自己也就是詩人他自己。此時此刻詩人近乎全陷入對往昔之種種之中。當詩人俯首醒來，恍然自己是在告別，進而使得詩的尾巴上涂上了幾分苦澀，悵惘和難言的情懷。
有一首詩，獨特美妙，有一首詩，世人贊頌;它就是<再別康橋>。讀完這首詩，我有了很大的感觸。
堅信有很多人都聽過這樣一句話:悄悄的我走了，正如我悄悄的來;我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。這句話很美，這首詩也是徐志摩的經典之作。徐志摩為了康橋寫下了這首詩每一句詩都包含著他對康橋的愛，如果你閉上雙眼，這首詩的景象就浮此刻腦海之中，如畫一般。康橋的一草一木都在向他招手，彩虹似的夢在他心中，他遐想著在康橋的生活。他幾乎忘記了自己要離開康橋，他期望自己能夠放聲歌唱。但他不愿驚動他心愛的康橋，只能在心中唱響那首離別的笙簫曲。他不帶走一片云彩，不愿打擾康橋。他對康橋依依不舍，揮之不去的傷感一向繞在心頭。
作者喜愛康橋的生活，遲遲不愿離去。我很喜愛這首詩。喜愛詩的優美，喜愛這首詩的深厚情感，更是為了我心中，那屬于我的彩虹似的夢。
有一首詩，獨特美妙，有一首詩，世人贊頌;它就是<再別康橋>。讀完這首詩，我有了很大的感觸。
作者喜愛康橋的生活，遲遲不愿離去。我很喜愛這首詩。喜愛詩的優美，喜愛這首詩的深厚情感，更是為了我心中，那屬于我的彩虹似的夢。
不知大家有沒有讀過詩歌《再別康橋》，如果讀過，讀懂了嗎？我雖然剛開始沒怎么讀懂，但后來，我漸漸解了其中的含義。
《再別康橋》是一首十分優美的抒情詩，它是詩人徐志摩在1928年秋天，再次到訪英國，舊地重游詩興大發時，寫下的一首詩。在這首詩中，詩人把康橋的美麗景象描寫的真實細膩，因此可見康橋在詩人心中留下了深深地烙印。
徐志摩在第一節中連用三個“輕輕的”，表達了他離開母校劍橋大學的悲痛心情，讓我們感到他輕輕的來臨，又輕輕的離開。
二——四節略長，但作者卻把康橋夕陽的金柳、軟泥上的青荇、樹蔭下的水潭等景物描寫的淋漓盡致。這一段其實還用上了比喻的修辭手法將“河畔的金柳”比作“夕陽中的新娘”，又將“榆陰下的潭水”，比作了“天上虹”。使用了這種手法，會讓人覺得這句子十分美麗。
而五六兩節，作者使用了“滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌”“放歌，但我不能放歌”等幾個疊句把這首詩推向了高潮。
最后一節有以幾個“悄悄的”來和第一段的“輕輕的”作為首尾呼應。
這樣一幅色彩明艷的畫卷，其實與詩人的心情并不矛盾，正因為康橋的美麗，才會令詩人如此難以割舍放下！
《再別康橋》是一首優美的抒情詩，宛如一曲動聽的輕音樂。1928年秋，作者在此到英國訪問，舊地重游，勃發詩興，將自己的生活體驗化作縷縷情絲，融匯在所書寫的康橋美麗的景色里，也馳騁在詩人的想象之中。全詩用虛實相間的手法，描繪了一幅幅流動的畫面，構成了一處處美妙的意境，細致入微的將詩人對康橋的的愛戀，表現的真摯、濃郁。
“輕輕地我走了，正如我輕輕的來，揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。”匆匆的人們沒有抬頭仰望過西天那一朵凄美的云霞，有沒有看到過一只輕靈的銀燕在七彩的云幕下振翅翱翔，輕輕地沒有一絲污濁的雜音。那就是他，，一個灑脫不羈、柔情萬種的浪漫才子，一個把人生演繹的轟轟烈烈的著名詩人。
漫漫的長飛，飄過大海，飄進倫敦，飄進那個久別的康橋。“在浪漫的國度里，接受詩的洗禮，放縱對美的追求，雙膝跪地膜拜夕陽最后的輝煌和悲壯;徹夜躺在自然的懷抱里，擁抱著夜，擁抱著夜里所有美好的一切，在大地濕軟的懷中睡去”，追求浪漫的人生，釋放浪漫的激情，將它化作綿綿的詩雨，在漆黑恐懼的夜里給茫然的行人以沁人心脾的希望和溫柔。
詩意綿綿，情意濃處，渴望愛神的垂憐。凄美的愛情伴隨著風兒、花兒、鳥兒、草兒的低唱，伴隨著貝多芬的《第九交響曲》，伴隨著舒曼的《夢幻曲》在優美的詩中上演。在矛盾、追求、掙扎、迷戀、折磨、逃避和斗爭中書寫著屬于自己的戀愛狂想曲。
一切都如他期盼的一樣……