“功力”是一切創作的先決條件，你的情感、情緒、審美理想等等，要想在作品中行以表現，全仰仗這個“功力”。沒有她，你的一切美好理想只能是“自以為大有深意”。我的二十年學書歷程百分之八十的時間是用于獲取“功力”，其余才是創作。“功力”又是無止境的，但她有一個“及格線”，不到“及格線”真正的創作是不存在的。

創作上，現代派書法主要用心在構成上，而古典書法則更多著意于點畫和境界追求。我的創作應該是古典的，但我在構成上想得也比較多。現代派書法，小式的作品田頭多，即使是大件，也不過是小品的放大，整體上線量較少，關系簡單。形象點說，現代派書法像小分隊式的偵察兵，可以游擊，但集團式的戰役、戰爭搞不了。古典書法陣容較大，但往往卻又太象兵馬俑。我想如果能借用現代派的一些手法讓兵馬俑活起來，兵力分派勻當，再來個“趙子龍”七出七進，豈不太好看了。

改變抄寫式的書法模式，現在已成為書法家的共識，但大家又不愿意簡單地搬襲現代派方式，因為它畢竟藝術語言太單薄，聊備一格可以。就像一出戲，里面可以有數個丑角，但一出戲里全是丑，怎么看呀!所以我們還得努力，以自己豐厚的“功力”，吸收現代派的構成意識使之成為古典派的一種創作手段，這種手段的作用可以使作品更富有觀賞性，“戲劇性”沖突更明顯，更輕松自然，也就更接近了中等欣賞者的口味，書法的欣賞面會擴大。但這畢竟不是太簡單的事情，需要很多人不停地探索，我愿成為這其中的一個。嶄新的時尚意識、鮮明的個性追求加上古典主義的基因素質，我想這大概可以概括我現在的追求的全部。

除此以外，我想再談談我在功力技巧方面的一些心得。一般情況下，人們用筆較多關注線的自然平向流動，而我則更多關注線的流動中的跳蕩，也就是筆在起落之間的變化。就像山間溪水，它在流動時遇到大障礙會繞過去，一如曲線和結體中的避讓;倘若遇到小石頭，溪水就會跳蕩起來，體現在用筆上，就是輕重、粗細、提按、頓挫，這樣的線變化豐富，活潑而靈動。用筆方面我的另一個關注點是速度，楷書、隸書、篆書運筆速度較為均勻緩慢，而行草書的用筆則是急緩共存的，用的是加速度和爆發力。我首先注意發力點，發力點有兩個，一個是起筆，一個是轉折，轉折是下一個筆段的起筆。起筆處的變化最為復雜，形狀變化也最豐富，要求筆尖要靈活，隨時調整到最佳發力狀態。就像籃球運動中的傳球，用的力量是爆發力，這個力量既不可太強也不可太弱，太強則易使隊龍接球時脫手，太弱則容易被奪去。這個“功夫”是“功力”范疇，是要通過訓練獲得的。轉折還是下面筆段的隨機思考的臨時驛站。在整個行草書創作中速度是隨著情緒和開合需要隨時變化的，情緒平靜則線條舒展，線段較長，字的開合較大，有如溪間流水時遇平緩地勢，水流慢下來，緩緩流淌，也如閑庭信步;情緒激蕩，心跳加速，筆速也就隨之快起來，線段則短短相加，有時甚至線線疊加，絞纏，如水到陡峭處，水流湍急，時跳時躍，水花四濺，五彩紛呈!一件好的作品，應該是承轉合齊備，就像一部完整的交響樂，欣賞者會隨著音樂節奏的演進而心潮起伏，思緒萬千，引起強烈共鳴。這正是行草書的魅力所在，只是藝術家的情感表現所搭乘的載體不同罷了。我多年來傾心于行草書創作，其真正原因即在于此。

書法心得與反思篇2

我是個零基礎的學員，剛開始選擇學校的時候，在網上看了很久，多家對比之后決定選擇中國花鳥畫研修院，我選擇它的原因是比較專業。學習事實證明我的選擇是正確的。

有的時候工作節奏快，精神壓力很大，學習書法是想給自己找一個可以靜心、緩解的方式。剛開始學習書法的時候每次課要上1個半小時，有些擔心靜不下心來。但是真正學習起來時，在老師的耐心指導下，我竟然做到了。老師也說我在心態和書法上比以前有很大進步。

漸漸地，我做其他的事情比之前更多了幾分信心和恒心，少了幾分做事的急躁。雖然字寫得還不是最好，但通過練習，已經比我以前的字漂亮多了，因為我以前一直不相信寫了十多年字體還能改，但事實證明了，只要努力就可以做到。

記得有人說過這樣一句話：字如其人。我覺得這句話十分有道理。我的工作有時候會用到簽名，之前的字寫得有些不大好，簽字的時候有些猶豫，通過這一個階段的學習，我感覺自己對許多事情都很有自信。現在我最深刻的感覺就是，字寫得好的人，肯定在觀察力、注意力、自信心、大局觀與審美上，高人一籌。練字的過程，實際上是陶冶情操、培養審美能力和提高個人文化修養的過程。練字，更多的是在學習如何做人，靜靜地坐在書桌前，放正心態，端端正正地書寫著，就像認認真真地體味人生。書法的“峰回路轉處”告訴我們“果決”;“頓挫的捺”告訴我們“勇敢”;那寬寬大大的“寶蓋兒”教給我們寬容。我在硬筆書法中學到的體味最深的就是一個“靜”字，以平常心面對一切，你將會擁有無窮的力量。

感謝中國花鳥畫研修院這個平臺給了我學習書法的勇氣和對生活的感悟。

書法心得與反思篇3

5月26日在清河油坊中學，我有幸參加了清河縣教師硬筆書法培訓，并且收獲頗多。

這次培訓對于我們實習教師來說，無疑是一次很好的學習機會。作為數學實習教師，我從未想到過還有機會去接觸硬筆書法。這次培訓的時間不長，只有一天，在這一天的時間里我們也能學到不少東西。這次培訓還使我意識到了硬筆書法對于教師的重要性，教師的字體會潛移默化地影響學生的字體。

本次培訓從邢臺市請了書法技能高超并且在書寫方面卓有成效的王慶昌老師講座，他先介紹了下書法藝術的發展就開始講解如何寫好鋼筆字。王老師從基本筆畫入手，結合漢字結構特點，給老師們講述了硬筆書法的基礎知識，并生動地演示了硬筆書法的起筆、運筆、收筆。漢字是由最基本的橫、豎、撇、捺、點、提、折、鉤八種筆畫組成的。而每一筆畫必須經歷起筆、運筆、收筆三個過程。王老師還教了我們一些寫字的口訣，這些練字口訣看似簡單，但從細微之處揭示漢字的結構美，提高教師讀帖、臨帖的水平，為提升練字的實效性做好堅實的鋪墊。

以前我都不知道寫字還要講究平衡，原來自己的字體竟有那么多的問題。以前在小學時學寫字時老師說要寫方方正正的字，寫字如做人，現在才發現字還可以有另一種寫法，有另一種美感。

光聽王老師講可不管用，只有自己靜下心來練一練才能體會到練字的技巧與快樂，看著字帖上的字，一筆一畫地慢慢練，練得不只是字，也是一種心境。

意識到自己字體中的不足，今后我將會在空閑時間練練字，先從最簡單的筆畫橫、豎開始，作為一名教師，寫一手好字也是必不可少的。

書法心得與反思篇4

聽了帶玉校長的硬筆書法講座使我受益匪淺，下面談下自己的收獲：

一、要有正確的執筆方法

要寫一手好字的前提是要有正確的握筆方法，這是練字之前必須要學會的，這是后面一切學習的基礎，所以十分重要，務必掌握。正確的握筆姿勢是：右手執筆，拇指、食指捏住筆桿的中下部，距離筆尖3厘米左右的位置，拇指和食指基本形成圓形，中指指甲蓋內側托住筆桿，六棱鉛筆，手指握一個面空一個面，其他兩個手指自然彎曲并攏，起到支撐手掌的作用，五個手指的指關節略彎曲，掌心虛圓，筆桿略往虎口傾斜，捏筆不易太使勁兒，手背與本子上的豎線平行;運筆時食指、中指、小指要協調統一。

二、良好的學習方法

書法是中國傳統文化中的精髓，學習書法不僅能磨練人的意志，提高人的審美能力，更重要的是可以提高人的內在素養。基本學習方法具體如下：

第一，基本筆畫練習;主要學習正楷的筆畫。第二，獨體字練習;主要是通過把每個字、每個筆畫的位置、比例以及它們相互之間的位置關系等給出準確的定位，運用自如，因為這些字是組成其他字的基石。

第三，字體結構特點分析;在所學的獨體字的基礎之上，分析總結出字的結構特點，以及做左右偏旁的時候、做字頭和字底的時候等，在字的不同位置時的變化，總結出其規律，教給我們舉一反三，運用自如。

以上，就是我個人的一點淺薄的學習心得體會，與各位共勉，如有不妥之處，請各位同事、前輩指教，我必當虛心接受，虛心學習。

書法心得與反思篇5

我校為了進一步提高教師們的書法技能，更好地完成教書育人的職責，邀請了書法技能高超的老師為我們培訓，為教師們創造了學習硬筆書法的機會。此次培訓對于我們來說是一次很好的學習機會。作為一名英語老師，我從未想過還有機會去接觸硬筆書法。

以前的我都不知道寫字還有那么多講究，還要講究平衡以及筆法。通過培訓，我漸漸發現了，自己的字體存在不少問題。以前我總認為，寫字要寫方方正正、寫工整，現在才發現寫字還有很多講究，很多需要注意的地方。

我們的書法老師從基本筆畫入手，為我們講述了硬筆書法的基礎知識并演示了書法的起筆、行筆和收筆。同時教給了我們正確的習字姿勢，包括坐姿和執筆姿勢。老師為我們講解了橫、豎的寫法。每一個筆劃都需要有起筆、行筆和收筆三個過程。寫豎畫有垂露和懸針。看似簡單的筆劃，寫起來并不是那么容易，需要加以更多的練習。我們邊聽邊加以模仿練習，老師為我們的字給出指導，幫助我們很好地明白應該如何標準地寫字。

此次培訓對于我的影響很深。書法作為一門藝術，不是一朝一夕就能練成的，需要長期堅持不懈地練習。由于自己長久以來形成的個人書寫習慣，我感覺學習過程中會遇到不少困難。但是我會多加練習，我要學著去體會練字的技巧，扎實地練習。我相信有志者事竟成(Where there is a will,there is a way.)。

書法心得與反思篇6

為期6天的書法培訓學習結束了，在培訓中，通過書法老師的言傳身教，使我對書法有了更深入的了解，此次培訓，時間雖短，感受頗深，受益匪淺。作為參加培訓的教師，深知培訓意義和此次書法學習的重要性。 此次培訓，得到了市教育局領導的高度重視，目標明確。培訓中，在書法教師精心輔導下，學員學習的熱情高漲，效果顯著。通過培訓，認識到作為教育工作者對書法傳承的重要性。中國文化博大精深和源遠流長。中國書法自古以來深受人們喜愛，它既能鍛煉意志，又可陶冶情操;既反映個人的意志，又體現民族精神，是中華民族靈魂的具體體現。 練習書法對于培養人的道德素質、身心素質、智能素質及良好的學習和生活習慣，個性塑造及審美能力都有及其重要的作用。美的書法能通過形象而又抽象的線條使欣賞者獲得美的享受，并能夠陶冶人的人格和性情。練習書法實際上是習字者用眼睛感受美，用練習探求美，用心領悟美，用手創造美的過程。

好的書法能表現出作者人生，生命的體驗。好的作品我們會感受到它無拘無束的情感流露，無障礙，隨心所欲。初學一個帖，點畫和點畫之間一下很難擺順，這需要我們去找規律，一點一畫，一撇一捺間每個大家都會有一些規律性的東西，規律找到了，才能深入。寫一個字，切忌把每個部分孤立起來，要做到協調，整體協調能力是很重要的，這有很多竅門，道理在里面。在學習書法，要學會從不同的書法形式后面找到古人都遵循的法則。這種法則，雖然在外在形式上的表現，歷代不同，各人相異，但其內在的規律法則卻是一樣的。

學習書法，很重要的就是從點畫用筆以及行筆上去找古今一脈相承規律。臨帖時要隨時隨地提醒自己不要讓筆把自己左右了，要用筆，自己左右手中的筆。下筆要善于找參照，大膽落筆，隨時調整，鍛煉出前筆有缺憾，后面的點畫能補救的本領，字形態要控制好，也在于善于找參照。臨帖的時候自己的主觀不要被帖套住，隨時想到整體的關系，更加注意單個字的整體、角度、長短、筆劃之間的配合。從大的方向把握住“度”，再從細節上深入。書法的臨帖，需要鉆研和靜心學習。我會在接下來的書法學習中不斷提高自己。

練字的人，雖然不可能人人成為書法家，但人人都可成為一個書法藝術愛好者。我們在學習書法的同時，不能急于求成，更不能一曝十寒，它是一個長期的細水長流的過程。既要注意人品的修養，要不務虛名，不好高騖遠，還要富有刻苦踏實的學習作風。這正是我們民族氣節和精神文明的表現。只有這樣才能不斷進步，才能以堅忍不拔的毅力攀登書法藝術的高峰。

總之，此次書法培訓學習不僅提高了受訓教師的書法水平，也對傳承民族的文化藝術，修練人的涵養素質，對今后在學校進一步開展書法教育活動具有十分重要意義。書法作為一門藝術，不是一朝一夕練就的，需要花費大量的精力和心血。在今后一段時間中，要盡量擠出時間，靜下心來認真思考，積極行動，盡快地消化和吸收培訓的知識，盡快達到培訓的目標和要求。努力為書法的傳承做出應有的貢獻。

書法心得與反思篇7

葉圣陶先生說：“什么是教育，簡略一句話，就是養成良好的習慣。”學生寫字技巧的形成、字寫得好壞，癥結在于是否養成良好的寫字習慣。身為一名教師，二筆字——鋼筆字、粉筆字更是最基本的要求。今天下午聽了符老師給我們上的課——《談談硬筆書法》，讓我對“寫字”又有了更多的了解。

首先硬筆書法的種類有工穩型、隨意型、藝術型、實用型。而一般練習寫字應先學工穩型——楷體，再過渡到實用型。

其次，寫字姿態的精確與否是影響寫字質量的一個重要因素，不精確的姿態還影響學生身體的發育和成長。

俗話說：“寫字沒有巧，筆畫部署好。”漢字的形體特色為方塊形，獨體字較少，結構規律是上緊下松，左緊右松，左低右高，撇短捺長等等。“點、橫、豎、撇、捺”五種根本筆畫便構成了宏大的漢字體系，我想這也正是中國文字的神奇、巨大之處。

練一手瀟灑漂亮的字，塑一張高素質的第二臉孔;練一手瀟灑漂亮的字，增一份贏得成功的自信。只要堅持不懈，刻苦努力相信我一定能取得成功!

書法心得與反思篇8

一、要有正確的執筆方法

要寫一手好字的前提是要有正確的握筆方法，這是練字之前必須要學會的，這是后面一切學習的基礎，所以十分重要，務必掌握。正確的握筆姿勢是：右手執筆，拇指、食指捏住筆桿的中下部，距離筆尖3厘米左右的位置，拇指和食指基本形成圓形，中指指甲蓋內側托住筆桿，六棱鉛筆，手指握一個面空一個面，其他兩個手指自然彎曲并攏，起到支撐手掌的作用，五個手指的指關節略彎曲，掌心虛圓，筆桿略往虎口傾斜，捏筆不易太使勁兒，手背與本子上的豎線平行;運筆時食指、中指、小指要協調統一。

二、良好的學習方法

書法是中國傳統文化中的精髓，學習書法不僅能磨練人的意志，提高人的審美能力，更重要的是可以提高人的內在素養。基本學習方法具體如下：

第一，基本筆畫練習;主要學習正楷的筆畫。第二，獨體字練習;主要是通過把每個字、每個筆畫的位置、比例以及它們相互之間的位置關系等給出準確的定位，運用自如，因為這些字是組成其他字的基石。

第三，字體結構特點分析;在所學的獨體字的基礎之上，分析總結出字的結構特點，以及做左右偏旁的時候、做字頭和字底的時候等，在字的不同位置時的變化，總結出其規律，教給我們舉一反三，運用自如。

以上，就是我個人的一點淺薄的學習心得體會，與各位共勉，如有不妥之處，請各位同事、前輩指教，我必當虛心接受，虛心學習。