心得是對學習或實踐過程的回顧，對自己表現的評價和反思，以及對所學知識和技能的實際應用等方面的思考。這里給大家分享關于《茶館》的讀書心得，方便大家寫關于《茶館》的讀書心得時參考。

關于《茶館》的讀書心得篇1

茶館，彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題!除非友一位具有獨特視角的大師使它“活”起來，否則茶館平庸無奇，永遠不會有更深的意義。而那個人便是老舍——一位語言大師，他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的炫彩。

老舍出生于一北京大雜院中，一戶舒姓的滿族貧民家。父親是護軍，母親靠洗衣賺錢。父親早逝之后，生活更為窘迫，但幸運之神眷顧了老舍。一為慈善家資助老舍上學，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他漸小有成就。在之后的創作過程中，而是的境遇更是深深影響著他。而《茶館》之所以有“小中見大”的特色，與其是平民出身也有密切聯系。

同樣，老舍的手法也是獨一無二的。其中最突出的一點便是全劇只有三幕，一幕一時段，干警、簡潔，也十分容易表現劇情，從清末戊戌維新失敗到民國初年北洋軍閥割據時期再到國民黨政權覆滅前夕，與其說是時間變遷不如說是歷史變遷。人物表現年代，而年代又作為人物表現的背景，相輔相成，使小小一茶館提升到不得不讓人用看“歷史劇”的眼光評審這部巨作。其二，盡管茶館人呆，三教九流植被也不少。但是幾位人物始終貫穿全劇，起著核心作用。一、王利發(茶館掌柜)二、松二爺(膽兒小，人卻不懷)三、常四爺(正義之士、十分愛國、體格健康)松二爺、常四爺兩位茶客與王掌柜交情還不錯而在這所謂“熱鬧”的茶觀眾，要找出幾個掏心掏肺的件阿婆人還真不容易。聽聽!說的不是客套話便是奉承話。我雖不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少通過這有點人情味兒和有“良心”的三人談話使人更深刻的體會到世態炎涼啊!發人深思。其三，子承父業。這是幾句瘡痍有待諷刺意味的安排。劇中一幕幕地時代向前走，衣著也跟著前衛起來，客人的思想呢?!簡直是幻包裝不換內容。例如，原先看相面的糖鐵嘴養一兒子，現竟“升級”為大師。劉麻子那說媒拉線行當竟讓他兒子“發揚光大”變為“花花聯合公司”(專給洋人、官員提供女招待與吉普女郎)。而吳祥子這老式特務到了兒子這輩兒竟改個名兒叫世襲特務。人哪!為何總在這方面“遵規守矩”呢?

關于《茶館》的讀書心得篇2

老舍對我們來說，已經是很熟悉的一位作家了，在此也就不多介紹了。倒是寫作背景得說說：話劇《寫于1956至1957年間，它是老舍一生中秀的戲劇創作，正像曹禺先生所說，它是“中國戲劇空前的范例”。老舍寫小說很少，卻寫了不少的戲。在寫《茶館》之前，他寫了話劇《春華秋實》、《西望長安》，在《茶館》之后寫了《紅大院》、《女店員》和《全家福》等。《茶館》跟這些配合時事政治的作品，在題材、風格以及創作模式上，都大不一樣，他重新寫起了解放前寫慣了的“陳年往事”。

每一本書，都是一個很好的時代縮影，《茶館》也不例外。這本書包含了三個時代，每一幕就是一個時代。

故事發生在一個茶館里，時代在變，茶館也在變。“這三幕共占了五十年的時間……”“這就是說，用這些小人物怎么活著和怎么死的，來說明那些年代的啼笑皆非的形形色色。”這是老舍自己評價《茶館》時說的。那人物究竟是怎么活的?又是怎么死的呢?我們就拿茶館的掌柜來說。

“我……當了一輩子的順民，見著誰我都鞠躬，請安，作揖。”這是王掌柜他自己說的。王利發精明、善良、勤勞，善于經營。他膽小怕事，本著莫談國事的處世原則，靠自己的力氣掙錢度日。可是，他越怕國事，這國事就越是不斷地往他的茶館里鉆。他信奉改良主義，可改來改去，這茶館越改越糟。在第三幕里，王掌柜似乎看透了一切，他也變得老于世故了，再也不像從前那樣見人陪笑、作揖、夾著尾巴做人了。他也敢罵國民黨了。人生的磨難，使他變得倔強起來。

可最終他是怎么死的呢?他自己上吊死了。臨死前，他把家人打發到解放區去，自己和常四爺、秦二爺聚在茶館里撒起紙錢來。三位老人苦中作樂，為自己送終，聊以自慰，這令人憐憫。一輩子渴望改良的人就這樣稀里糊涂地死了。這就是王利發的人生悲劇。

《茶館》里的其他人，兒子還是遵循老子的處世態度，有的甚至變本加厲。這是時代的悲哀。

《茶館》讓我們看清了那三個黑暗時代，也看清了那些生活在底層的人民，一個個破落、衰敗。《茶館》不愧為“中國戲劇空前的范例”。

關于《茶館》的讀書心得篇3

一九七八年，挪威漢學家伊麗沙白·艾笛訪華，提到有一年的諾貝爾文學獎本來打算頒給老舍。當時的華人作家里譯作最多的作家，連瑞典文的版本也 有。她說，“”開始后，謠傳他已經死了，而死人是不能拿這個獎的。于是川端康成拿了諾獎，那個我們中國人至今念念不忘的一個獎。

1966年8月，他和其他28人被紅衛兵押到北京文廟“斗爭”，跪在焚燒京戲服裝和道具的火堆前被毒打三小時。8月24日夜，老舍在北京西城太平湖投水自殺。他的尸體火化后，不準留下骨灰。

我想起李政道曾說，一個人的成就并不只關注他在哪里做的研究，許多人的研究都是在國外做的。然而這到底是說明國內沒有軟件環境，還是沒有硬件 條件?那一場浩劫剛剛開始，這個“人民藝術家”便選擇了投河。他筆下夾縫中生存的小人物的命運讓人心酸，而他自己以為即將到來的美好社會卻毀了曾經的愿 望。

他心里有一個小小世界，裝著自己的理想。然而他的理想太純粹，與那個正在萌發躁動的國家的步伐不合。也許這就是舊式知識分子與革命的關系—— 矛盾，徘徊，恐慌，卻又心懷希望。他們以為新時代終于到來了，終于不必再在戰火紛飛的夾縫中偷生。他們以為自己可以自由地、無拘束地寫作了，所以他們愿意 歌頌新生活，讓往事變成革命的炮灰吧?? 然而革命卻遠不止是三大戰役打下南京一路把國民黨趕到臺灣就算了事。正如思想無法被改造，文化也是無法被革命的。它深植于個體和群體的人精神 和物質兩個層面，燒殺搶砸的紅衛兵根本無法擺脫社會對他們的影響——過去的那個社會和現在的時代。過去的時代教會他們溫良恭簡讓，而現在的時代鼓動他們起 來造反。有時候我看一些并不主流的記錄片和書，所幸其中許多角度都相當客觀冷靜。那是個陌生的時代，許多事情在今天看來根本無法理解——也許正是因為這樣 我一直對俄國zheng府有些討厭——然而它們真實地發生了。一次讀完一本書我想，作一個不厚道的比較，德國的納粹當時也是由青年人的狂熱開始，他們的行為可以將 人類文明毀滅重新倒退到奴隸時代，所有的人都為最高貴的雅利安人種服務，為他們至高無上的絕對權利流血。而他們可以毀滅任何他們認為是不適合的東西——文 明，人種，良知。我們中國當時有多少青年人?加起來一定有德國意大利納粹兵的好幾倍。當時的那個口號，赤遍地球，解放全人類——再進一步，就是自高自大導 致的暴力和極權。那么我們——他們——與納粹又有什么兩樣?

老舍的兒子舒乙后來寫，自殺前的一天他把兒子、女兒找來說：歐洲歷史上的“文化革命”，實際上，對文化和文物的破壞都是極為嚴重的。我不會把 小瓶小罐和字畫收起來，它們不是革命的對象;我本人也不是革命的對象。破“四舊”，斗這砸那，是誰給這些孩子這么大的權力?他說：又要死人啦，特別是烈性 的人和清白的人。說到這里，他說了兩個在前幾次運動中由于不堪污辱而一頭扎進什剎海的例子。

那是知識分子對文化革命最基本最初始的態度。每個人聽到都會這樣子想，但又有多少人如馮友蘭、郭沫若等轉而吹捧“”。我們無權指責他們的態 度，那是一場政治風暴，或者說遠超越了政治的含義，上升到了普通生活中。文化本是與政治相異的，而政治又是文化的基礎之一。文化為具體的社會具體的意識形 態服務，于是它們扭曲成了郭沫若晚年惡心的打油詩和吹捧著自以為不需要吃飯就能夠實現共產主義的酸文人們。老舍作了一個最符合傳統道德的選擇。從太史公的 時代人們就明白受辱是要去死的，你不死一定是有別的企圖。 如今只見指責當年暴行的人，那么施暴者又在哪里?我無法理解，因為我是九零后，代表人物是腦殘的殺犸特家族等等。與長者議論，那些在“”晚期 出生的人，我說，以后這樣的事情不大可能發生了吧?你知道，思想一旦解放了，倒行逆施就很難了;況且如今的世界你想封閉消息也不太可能。他們說不出原因， 只是說，都未必。

關于《茶館》的讀書心得篇4

茶館是老北京隨處可見，在那里彼此嘮嘮家常，談天說地，再普通不過的一個地方了。但誰能想到就是茶館竟能折射一個大的社會問題。老舍讓一個平庸無奇的地方有了更深的意義。

老舍的寫作手法與寫作角度都是對一無二的。我認為《茶館》雖一共只有三幕，但令人難忘，一幕一段，小而精，干練、簡潔。劇情從清末一直到民國初年，再到國民黨政權覆滅前期。在《茶館》中我們所能感到的不僅僅是時代的變遷，更是一種歷史的變遷。《茶館》中巧妙地表現出了年代變遷與人物的突出性格。盡管書中的“茶館人”呆，三教九流不少，但正是這些小人物在文章中起到核心作用。《茶館》中那些小人物如：茶館老板王利發，心不壞但膽小的松二爺，愛國情懷高的常四爺。在茶館中沒有幾個人是掏心掏肺的人，聽聽!說得不是客套話，便是奉承話，我不懂，不懂老舍為何塑造這些人物，但不能不說從那些小人物的那些有“人情味”有“良心”的話中能讓人感到世態炎涼呀!

在這本劇中“子承父業”，這是一句頗有諷刺意味的安排。劇中一幕幕向前走，那人們的裝束也前衛起來了。西裝革履，看那些黃皮膚黑眼睛的“西裝同胞”們更讓我看到中國的境況不容樂觀。

從老舍那略帶諷刺意味的話語中讓人們了解到他的真情實感。讀了《茶館》這個劇本便了解了老舍處于那個年代的真實感覺，總體而論，《茶館》無論從場景布置，人物性格塑造，語言的精煉程度，都可稱之為一部不可不讀的作品。《茶館》可以作為現在許多劇本的榜樣，老舍可以成為現在劇作家的楷模。

關于《茶館》的讀書心得篇5

一直以來，我都對共和國文學避之不及，老舍的《茶館》自然也成了“政治的犧牲品”，多少次過其門而刻意不入。若不是于是之等北京人藝的老一輩藝術家出神入化的表演詮釋使之成為話劇經典，《茶館》恐怕早就淹沒在共和國文學連篇累牘的文字垃圾中了。我之所以看《茶館》其實也是沖著北京人藝爐火純青的表演去的。漸漸入戲之后，才恍然覺得，老舍的劇本雖然寫于贊歌大躍進的1956年，系奉命而作，但是那顆體恤下層人民的心，卻沖破了政治外殼的包圍，就像云雀沖破了寂靜黎明的禁錮，婉轉而悠揚，直擊人心。

《茶館》里有的對白能引人一笑，但是這笑中更多的是苦笑，是無奈的自嘲。這些發笑的對白，要么出自那些被生活逼得走投無路的人無奈之下說出的無奈之話，要么就是那些令人厭惡的角色的溜須拍馬。笑過之后，不禁感到一絲悲涼——“人活著總得有條路走啊，可是哪有路可走啊!”愿為國家排憂解難的人們飄零四方，一輩子只想太太平平的老掌柜被逼上吊自殺，見風使舵溜須拍馬毫無良心的人卻有錢有勢，不惜讓別人用命來滿足自己的私欲。打學生的老師追殺愛學生的老師，給官差兩個洋錢就能免去殺身之禍，官差指誰就殺誰——“這什么世道啊?”

《茶館》最后的一部分，三位氣數將盡的老人碰在一起，回顧自己的一輩子，讓人頗感心酸:心懷浩然正氣的常四爺干了一輩子的活卻“一事無成”，心懷實業救國理想的秦二爺耗了四十年心血建的工廠“拆了”，安分守己的王掌柜“做了一輩子順民”，到了讓人趕出自己開了50年的茶館。這就是“愛國”“順民”的 “下場”……“我愛咱們的國啊，可是誰愛我啊?”常四爺在同一地點時隔五十年兩出此話，著實讓人嗟嘆不已……

改良，改良，越改越良。寧做太平犬，不做亂離人——這大概是中國人對于革命的一貫態度，幾千年來未有改變。但是，越是茍且躲避以求自保，就越是被各色無賴欺壓魚肉，一輪輪地盤剝搜刮，興，百姓苦;亡，百姓苦。

說到茶館，多數人津津樂道的還是北京人藝一幫老藝術家入木三分、形神兼備的表演。但我剛開始看時，還是不大習慣，總覺程式化痕跡太濃，一舉一動一板一眼，每一個動作的精心雕琢。后來看眾人的評論，才知道這其中透出的老北京人生活的尊嚴和做人的溫良恭儉讓，那時的人們就是這樣見面作揖，硬骨朗朗，言行舉止中千年文化的修養一覽無遺。中國戲劇唱念做打凌然不亂的套路原來就是那個禮教中國的生動顯現。現在這樣的就中國人怕是無處可尋了。

關于《茶館》的讀書心得篇6

幾乎所有人都說《茶館》是一位成熟的劇作家的成功之作。——題記

《茶館》的故事全部發生在一個叫做裕泰的茶館里。一部簡簡單單的三幕話劇，借助于一家普普通通的茶館，將半個世紀的歲月濃縮，將許許多多符合時代特征的小人物涵蓋，將一個國家在那些個特定時代的悲哀訴盡。

這部話劇主要講述了老北京裕泰大茶館在時代的變遷中逐漸走向破滅的故事。歷經了清朝、民國、抗日戰爭勝利后國民黨統治時期的裕泰茶館，在當權者和小人的謀劃下最終被改成了“花花聯合公司”。而一生守護著茶館的王利發掌柜選擇了在他的茶館里自殺。《茶館》該劇可以說是很現實，好人不一定有好報，而惡人不一定有惡報。解放前社會的黑暗、官員的腐敗被赤裸裸地展現在讀者面前，讓人唏噓不已。

先談談這幕話劇中的人物吧。老舍先生在《茶館》中刻畫的人物性格特點十分鮮明。每個不同的人物都代表了當時社會不同職業、階級的不同群體。看似多達幾十位的出場人物，卻無一顯得重復。王掌柜、常四爺、松二爺等等身世不同、個性顯著的人物形象躍然紙上。只需讀過一次，就能把各種人物的性格特點深深刻在腦中。例如裕泰茶館的王掌柜，正如卷首老舍先生予其的定位一般：精明、有些私心而心眼不壞。通覽全文，在我眼中他作為一個掌柜，很圓滑又顯得軟弱，遇事就給錢、說好話。

然而，在結局中他不忍看到茶館被高官與小人奪取，默默地在后院自殺。這一情節，仿佛出乎了人們的意料，但仔細一想，又在情理之中，讓人心酸不已。這么一個走著中庸之道的掌柜，卻選擇以極端的方式結束了自己的生命。老舍先生通過一個人物，以其行為與性格的強烈反差，反映了一個時代的悲哀，表達了作者對當時社會風氣的諷刺與不滿。

再談談這部話劇的特殊之處。《茶館》的成功在于語言的成功和戲劇結構的巧妙、嚴密。話劇全憑臺詞塑造人物，一個人的性格全體現于他的每一個字眼中。“語言大師”老舍先生的語言功力令人嘆為觀止。《茶館》中每個人物的臺詞都有生活氣息卻意味深長。在戲劇結構上，《茶館》可以說是“形散，神不散”。整部話劇雖年代跨度大，沒有主線故事，但毫不顯得零散難懂。老舍先生通過一個主要人物，從壯到老，貫穿全劇。這樣，故事雖松散但有了連貫性。其次，故事中人物父子相承，雖然年代變化了，但每個人物所代表著的群體依舊存在，并隨著時間的遷移有了細微的變化。令故事富有強烈的時代氣息。最后，每個人物都扮演著自己的故事，同時又與各自所處時代密切關聯。揭示了社會一角，展覽了許多形形色色的人物的性格生活。

有人評論說《茶館》是一曲舊時代的葬歌，也是一曲挽歌。《茶館》這三幕共占了五十年的時間，而老舍先生僅僅用一些個小人物怎么活著和怎么死的，來說明那些年代的啼笑皆非的形形色色。我想當你合上書本的一瞬，你會感覺到你和那些小人物一起度過了漫長艱辛的五十年。

關于《茶館》的讀書心得篇7

老舍先生是人民公認的人民藝術家，他塑造的很多任務也早已經深入人心。老舍先生早年留學英國，而他也正是在那時開始了自己的創作。

而《茶館》則是老舍先生最成功的劇本之一，這其中的故事、人物以及語言都為人們津津樂道。

讀過《茶館》的人都知道，這個劇本是通過對一個小茶館，名曰裕泰茶館的地方所發生的故事進行描寫，從而表現出中國從清末到民國的變遷。《茶館》向我們展示了那個時代各階層人民的生存狀況，不論是他們的掙扎，抑或是他們的無奈，都被拉入故事中進行生動的展示。這部戲劇仿佛是一幅萬生相，將我們完全帶入了那個年代。在這部戲劇中并沒有絕對的主人公，各個人物他們之間的關系交織成一張人物網，共同推進著這個故事前進。老舍先生好似一個可親的老者，臉上帶著淺淺的憂傷，向我們講述著那個時代的悲與喜。我想他生活在那個年代，他了解那個年代。

在小時候，我初次閱讀《茶館》時，并不能理解這其中蘊含著的深刻的哀傷。但當我長大后，再次閱讀這部戲劇的時候，卻生動地感受到了老舍先生在創作《茶館》時，心中既憤怒而又無奈的悲傷。

在整部戲劇中，有兩個場景是我始終都不能釋懷的。我不能理解，我不能釋懷，我也不能接受這樣的中國人。

其一就是龐太監在買媳婦的時候，中間人克扣了人家賣女兒的銀子卻絲毫沒有顯露出一絲一毫的羞愧。最終老人用十兩銀子賣了自己養育多年的女兒。我不知道十兩銀子夠不夠養活一家人，但用十兩銀子賣了自己的親生女兒，只是為了讓家里人活下去。這到底是那個時代的悲哀，還是我們中國人的悲哀?被賣的姑娘昏了過去，龐太監卻依舊在旁邊大聲叫囂著，“我要活的。”在姑娘醒過來的時候，龐太監大笑著說:“她又活了。”我不禁要問，這樣的姑娘，到底是人還是個玩物?既是這樣的玩物，那姑娘以后過什么樣的日子也就可想而知了。

我想在那個年代，下層人民的生活大概皆是如此吧。貧苦人家的孩子還不如富貴人家里的一只狗。就像是杜甫曾經說過的，“朱門酒肉臭，路有餓死骨。”那到底是一個什么樣的時代?人活著，竟然不如一只狗。我又不禁要問，難道只有富貴人家的孩子是孩子，貧苦人家的孩子就不是人?試問誰家的孩子不是十月懷胎呢? 誰家的孩子又不是含辛茹苦養大的呢?

關于《茶館》的讀書心得篇8

每當我拿起杯子，聞到茶的芬芳，品嘗茶的味道時，感受茶的味道在口腔中回味，有些許苦澀，總能想起老舍的作品《茶館》，又回憶起在裕泰茶館里來來往往，生存于亂世的茶民。

“全方位地進入老舍的沉痛敘事和世態，諷刺視野的，只是傳統市民社會的新老市民，其中又以老市民的形象最成功。”回憶《茶館》，裕泰茶館里面的每個人物都有不同的，但骨子里頑劣的性子是一樣的。一開始，各種各樣的茶客聚集在裕泰茶館喝茶歇息，有遛鳥的常四爺和松二爺，有做買賣姑娘生意的劉麻子，有衙門辦事的宋恩子和吳祥子。阿諛奉承的秦仲義，看到有權有勢的，便趁機接近，用盡好話討得他們開心;怕事軟弱的王利發，看到貧苦尋求幫助的鄉婦和孩子，只一味服從了上層人物的命令，將人趕出去;封建保守的龐太監，“誰敢改祖宗的章程，誰就掉腦袋”;死活要臉的常四爺，喝茶必要自己帶茶葉，想省錢卻又想天天去茶館顯擺。在我眼中，老舍對這些人物是同情的，有的人物會走得很成功，但更多的是被亂世拖住了手腳，只能屈服于現實，掙扎只為能生存，所以才會是這樣的性子。

《茶館》的時間維度從維新運動失敗到袁世凱去世后軍閥割據到抗日戰爭勝利，這是一個混亂的時代，這是一個政權更迭的時代，裕泰茶館也在混亂之中逐漸沒落。“莫談國事”的紙條越發凸顯，“茶錢先付”跟著出現，一步步點明茶館的處境不好。老板王利發更是隨著裕泰茶館而改變，成為那個時候下層市民艱苦生存的縮影。為了接手父親留下來的遺產，王利發奉承有財的秦仲義，有勢的龐太監，讓茶館經營得更好;為了適應時代發展，避免被淘汰，王利發另開了公寓，將茶館用時裝美人裝飾一番，并成為了碩果僅存的一家大茶館，但這一切最終也都隨著王利發“上了吊，吊死啦”消去了。我心疼王利發的“人總得活著吧，我變盡了法子不過是為了活下去。”，王利發確實為了生存改變了，但也知道亂世中這種力量太弱小了，失敗是必然的。

認真想想，茶館的結局又是必然的，在第一幕最后埋下了伏筆。茶客說的一句話：將!你完啦!表面上指下棋的輸贏，深層上是指維新運動的失敗，貫穿全文去理解，這個又是暗示了茶館不管怎么進步，都逃不過最后改革變形的結局，因為帝國資本主義的入侵，改變了社會風氣，沖擊了傳統，讓封建時代的人們像趕鴨子上架一樣去適應資本主義，讓不符合資本主義發展的茶館無法生存。

我想到了一句話：生命只是妥協，敷衍，和理想完全相反的鬼混。從中學上了大學，有一些教學方法，學習內容改變，原以為能和以前不一樣了，不用被老師每天趕著作業，卻發現其實和以前一樣啊，只是除了作業之外，還有講座什么的，我們依舊是被趕著去做。和我理想中自主自強的大學有點差異，想到了王利發，感覺自己有一秒像變成了他，為了完成任務我開始忙碌，卻不知道為何，只是單純地去屈服，突然好想知道他理想中自己接手老爸的茶館是如何的呢?

是啊，世事變遷，每時每刻都在改變，人最難得就是學會追上時代的腳步，主動選擇變革學習，而不是被生活所逼迫著改變，才能不在當今快節奏的社會里迷失自己。我們不是老舍筆下的王利發，趁著我們這個還是和平的時代，努力抓住自己的命運，解決掉眼前的茍且之余，還能享受詩和遠方。

關于《茶館》的讀書心得篇9

茶館，彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題!除非友一位具有獨特視角的大師使它“活”起來，否則茶館平庸無奇，永遠不會有更深的意義。而那個人便是老舍——一位語言大師，他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的炫彩。

老舍，無論您想傳達予后人什么，至少《茶館》讓我們受益匪淺。我不能評說它的優劣，在如此劇你面前，我只有說聲：“謝謝!謝謝您留予青少年如此寶貴的財富。”

茶館，彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題!除非友一位具有獨特視角的大師使它“活”起來，否則茶館平庸無奇，永遠不會有更深的意義。而那個人便是老舍——一位語言大師，他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的炫彩。

老舍出生于一北京大雜院中，一戶舒姓的滿族貧民家。父親是護軍，母親靠洗衣賺錢。父親早逝之后，生活更為窘迫，但幸運之神眷顧了老舍。一為慈善家資助老舍上學，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他漸小有成就。在之后的創作過程中，而是的境遇更是深深影響著他。而《茶館》之所以有“小中見大”的特色，與其是平民出身也有密切聯系。

同樣，老舍的手法也是獨一無二的。其中最突出的一點便是全劇只有三幕，一幕一時段，干警、簡潔，也十分容易表現劇情，從清末戊戌維新失敗到民國初年北洋軍閥割據時期再到國民政府政權覆滅前夕，與其說是時間變遷不如說是歷史變遷。人物表現年代，而年代又作為人物表現的背景，相輔相成，使小小一茶館提升到不得不讓人用看“歷史劇”的眼光評審這部巨作。其二，盡管茶館人呆，三教九流植被也不少。但是幾位人物始終貫穿全劇，起著核心作用。一、王利發(茶館掌柜)二、松二爺(膽兒小，人卻不懷)三、常四爺(正義之士、十分愛國、體格健康)松二爺、常四爺兩位茶客與王掌柜交情還不錯而在這所謂“熱鬧”的茶觀眾，要找出幾個掏心掏肺的件阿婆人還真不容易。聽聽!說的不是客套話便是奉承話。我雖不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少通過這有點人情味兒和有“良心”的三人談話使人更深刻的體會到世態炎涼啊!發人深思。其三，子承父業。這是幾句瘡痍有待諷刺意味的安排。劇中一幕幕地時代向前走，衣著也跟著前衛起來，客人的思想呢?!簡直是幻包裝不換內容。例如，原先看相面的糖鐵嘴養一兒子，現竟“升級”為大師。劉麻子那說媒拉線行當竟讓他兒子“發揚光大”變為“花花聯合公司”(專給洋人、官員提供女招待與吉普女郎)。而吳祥子這老式特務到了兒子這輩兒竟改個名兒叫世襲特務。人哪!為何總在這方面“遵規守矩”呢?

關于《茶館》的讀書心得篇10

書由文字構成，書的文字構成了令人難忘的情節。而一些書更是只通過一個很小的點，敘述了整個面的特況，這種奇妙的感受，是我讀完老舍的《茶館》之后才萌生的。

泡一杯茶，緊跟著老舍，就走進了那些波濤洶涌的年代……在滿清王朝即將滅亡的年代，北京的裕泰茶館卻依然一派“繁榮”景象。年輕精明的掌柜王利發，各方照顧，左右逢源。然而，在這個“繁榮”的背后隱藏著整個社會令人窒息的衰亡：洋貨充斥市場、農村破產、愛國者遭逮捕。到了民國初年，連年不斷的內戰使百姓深受苦難，北京城里的大茶館都關了門。盡管如此，社會上的動亂仍波及茶館。又過了三十年，已是風燭殘年的王掌柜，仍在拼命支撐著茶館，以獨特的角度在上演著整個社會的戲。

一切還在繼續，日本投降了，但--和美帝國主義又使人民陷入了內戰的災難。吉普車橫沖直撞，愛國人士慘遭鎮壓，流氓特務要霸占王掌柜苦心經營了一輩子的茶館。王利發絕望了。

這時，恰巧來了兩位五十年前結交的朋友，一位是曾被清廷逮捕過的正人君子常四爺，一位是辦了半輩子實業結果徹底垮了臺的秦二爺。三位老人撒著撿來的紙錢，凄慘地叫著、笑著，這種場景容易想象，令人難忘、發指。最后只剩下王利發一人，安然了結他的一生。這種安靜的凄景，比轟轟烈烈的流血犧牲還要令人心酸!

茶館，在中國極為常見，但卻是一個很特殊的地方。茶館幾乎濃縮了整個社會的各種形態，并隨著社會的變革而同步地演出著一幕幕的人間活劇。

《茶館》通過“裕泰”的茶館陳設古樸、新式、簡陋的變化，昭示了茶館在各個特定歷史時期中的時代特征和文化特征。難以忘記那開始時，茶客的弄鳥、吃茶、玩蟲，雖有些略帶古風的聲色，但由于“偵緝”的出現及“莫談國事”的紙條，一動一靜，均產生著一種令人壓抑的氣氛。

在第二幕中，“裕泰”的生存，及茶館設施的更新與場面的收縮，無疑暗示著茶館在這個矛盾不斷加劇的社會中所作的抗爭。難忘那茶館中的“洋氣”以及那越寫越大的“莫談國事”紙條，則預示著更大的危機。

一轉眼，到了第三幕，不僅“莫談國事”的紙條寫得更大，數目更多，而且旁邊還有一張紙條：“茶錢先付”。這表明了茶館已經到了入不敷出的地步，而“茶錢先付”“莫談國事”顯然反映了一種因果聯系。難忘世態的炎涼、冷漠刻骨銘心……

全劇只有三幕，一幕一段，簡潔、干凈，也十分容易表現劇情，這便是這本劇的優點。從清末戊戌維新失敗到民國初年北洋軍閥割據時期再到--政權覆滅前夕，人物表現年代，而年代又作為人物表現的背景，相輔相成，使小小一茶館提升到不得不讓人用看“歷史劇”的眼光評審這部巨作。

讀者在感嘆，老舍在感嘆，茶館在感嘆，歷史在感嘆，中國在感嘆。我們——所有中國人，都一定不會忘卻這一位作家，這一部《茶館》，這一段歷史的影子!

關于《茶館》的讀書心得篇11

書名為《茶館》，我不由得想起了小時候外公每次帶我去茶館打牌的情形，在我印象中，茶館就是一個熱鬧而常常籠罩著煙霧的地方。可翻開了書，才發現它并不是僅僅講的是在茶館里的事，而是以對話劇本的形式講述了一副舊北平社會的浮世繪的黑暗社會，老舍從小小的一個茶館中反映出了整個社會，以小見大。是由茶館中的客人的話中而得。語言樸素卻能體會出許多意味。書雖短小而精致。把我印象中的茶館的形象完全顛覆，同《駱駝祥子》一樣，老舍也是無情的批判了這個社會—他不讓好人有出路。

書的主人公是王利發，他是他裕泰茶館的老板，他也是整本書的線索。在第一階段中，拉皮條的為太監娶老婆，暗探遍布社會，麻木的旗兵無所事事，尋釁打群架，另一方面是破產的農民賣兒鬻女，愛國的旗人常四爺因幾句牢騷被捕，新興的資本家企圖“實業救國”，王利發左右周旋，企圖使生意興隆。而在第二階段的發展中，惡勢力越來越肆無忌憚，為所欲為，暗探宋恩子、吳祥子的后代子承父業，繼續敲詐勒索，拉皮條的劉麻子的后代青出于藍，依托當局要員準備開女招待“拖拉撕”，龐太監的侄子侄媳組成的迷信會道門在社會上稱王稱霸，甚至做著“皇帝”、“娘娘”的美夢，而一些企圖有所作為的良民百姓卻走投無路

老舍先生在《茶館》中刻畫的人物性格特點十分鮮明，這也是這個劇本的一大特色，王掌柜、常四爺、松二爺、劉麻子、唐鐵嘴、宋恩子、吳祥子等人物的個性特點都躍然紙上。只需讀過一次，不必像上語文課那樣細細品讀，也能把各種人物的性格特點弄明白。例如裕泰茶館的王掌柜，他為人正直、不做壞事，但有些軟弱，遇事就給錢、說好話。茶館的老主顧常四爺，他跟王掌柜一樣，正直、不做虧心事，跟王掌柜不一樣的是他比王掌柜要硬，骨子里有那么一股傲氣，怎么也不肯低頭，不肯讓步。

讀完《茶館》，我體會到我們現在是多么幸福，那時候的很多孩子連一碗熱湯面都很難吃上，而我們現在漢堡牛扒可以隨便吃。那時的人們真是生不逢時，生活在那樣一個黑暗的年代。

關于《茶館》的讀書心得篇12

《茶館》是以北京一座茶館為舞臺,事實上，一個大茶館就是一個小社會,展開了清末戊戌維新失敗以后、民國初年北洋軍閥混戰時期和國民政府在大陸的統治崩潰前夕三個不同時代的生活場景和歷史動向。《茶館》是老舍秀的戲劇創作，正像曹禺先生所說，它是“中國戲劇空前的范例”。

老舍先生在《茶館》中刻畫的人物性格特點十分鮮明。每個不同的人物都代表了當時社會不同職業、階級的不同群體。看似多達幾十位的出場人物，卻無一顯得重復。王掌柜、常四爺、松二爺等等身世不同、個性顯著的人物形象躍然紙上。只需讀過一次，就能把各種人物的性格特點深深刻在腦中。例如裕泰茶館的王掌柜，正如卷首老舍先生予其的定位一般：精明、有些私心而心眼不壞。通覽全文，在我眼中他作為一個掌柜，很圓滑又顯得軟弱，遇事就給錢、說好話。然而，在結局中他不忍看到茶館被高官與小人奪取，默默地在后院自殺。這一情節，仿佛出乎了人們的意料，但仔細一想，又在情理之中，讓人心酸不已。這么一個走著中庸之道的掌柜，卻選擇以極端的方式結束了自己的生命。老舍先生通過一個人物，以其行為與性格的強烈反差，反映了一個時代的悲哀，表達了作者對當時社會風氣的諷刺與不滿。

《茶館》里有些語言我特別喜歡。大傻楊的話是一個非常巧妙的開幕辦法。我從來沒聽過數來寶。我發覺了中國人跟美國人說話的法子很不一樣，差別相當大!中國人是比較含蓄;他們常用客氣話和婉轉的話，這是中文最難學的地方!在《茶館》看到了地道的中國人的說法，笑的是在第二幕，兩個拜把子兄弟想娶一個太太，但是不好意思告訴劉麻子他們的奇怪要求，他們當然不直說出來，反而他們說，“這兩個人穿一條褲子的交情……沒人笑話俺們的交情。”劉麻子同意，“沒人恥笑。”他們又說，“那你說這三個人的交情也沒人恥笑吧?”我也很喜歡劉麻子的反應。“平常都說這小兩口兒，小兩口兒，誰聽說過小三口兒的呢?”中文里真有微妙的意義!

在《茶館》里，我們處處可以看到老舍其作為一個語言大師的風范。《茶館》中，十幾個人物依次登臺，卻個個形象立體，性格鮮明，從中我們可以看出其寫作語言的性格化，時代化，應人切景;老舍以笑寫悲，寓莊于諧，以幽默風趣的語言辛辣地諷刺了那些于三個時代中光怪陸離的丑類;北京化的口語也是本劇一大特色，給穿梭于茶館中的人物注入生命。

《茶館》這三幕共占了五十年的時間，而老舍先生僅僅用一些個小人物怎么活著和怎么死的，來說明那些年代的啼笑皆非的形形色色。我想當你合上書本的一瞬，你會感覺到你和那些小人物一起度過了漫長艱辛的五十年。每個人物都扮演著自己的故事，同時又與各自所處時代密切關聯。揭示了社會一角，展覽了許多形形色色的人物的性格生活。

關于《茶館》的讀書心得篇13

《茶館》是話劇史上的經典之作，也是我比較喜歡的一部作品。

在這部作品之前，做為一名小說家他已經寫出多部傳世之作。而戲劇方面經過多步創作為《茶館》的成功做基礎。

《茶館》的故事發生在一個大茶館里。茶館里人來人往，會聚各色人物、三教九流，一個大茶館就像一個小社會。里面有弱者也有強者但都是被壓迫的人，只是弱者更多一點。我認為《茶館》的文章好有三點：

一、每個人都在扮演著他們自己的故事。

二、無關緊要的人物一律招之即來，揮之即去，沒有累贅。

三、語言功力富有個性。

每個人都在扮演著他們自己的故事，但他們卻又與這個時代緊密相連。就像一條河，大主干很重要但沒有無數滴水來匯聚又有什么精彩之處可言呢?這些人物怎么活著和怎么死的反映了那個年代。在《茶館》一書中次要父子相承，如同文中的唐鐵嘴、小唐鐵嘴;劉麻子、小劉麻子都是同一個人衣著變了，但德行未改，這種寫法有助于故事的連貫。文章中的人物雖然各說各的，卻反映了時代。

無關緊要的人物一律招之即來，揮之即去，沒有累贅。這篇文章是以一些下層人民來反映當時的社會那么就會用到很多小人物這些小人物如果一直存在那會讓精彩的文章失去光彩，招之即來，揮之即去便是最好的方法。作為一名成熟的戲劇家，老舍已經成功了。

語言功力富有個性。老舍被稱為“語言藝術大師”那么老舍肯定會使用好語言。在《茶館》中每個人物的語言臺詞設計的到位。這樣爐火純青的語言功底歸功于藝術錘煉，又來自于生活中的積累。老舍是一名出身卑微、平民色彩濃郁的作家，落社以小人物的視角展示了清末戊戌維新變法失敗之后、民國初年北洋軍閥割據的時期、國民黨政權覆滅前夕三個時代生活場景，概括了中國社會各個階層、幾種勢力的尖銳對應和沖突，揭示了半封建、半殖民地中國的命運。《茶館》一文老舍將語言功力發揮到極致。

人物有主要人物和小人物之分。大人物也是主要人物的王利發，最初開始是二十多歲但他精明、有些自私，而心眼不壞。唐鐵嘴吸鴉片，以面相為生。劉麻子和小劉麻子一樣本質邪惡說媒拉纖、心狠意毒......從壯年到老年，貫穿全劇，故事雖然松散，卻不至于說來說去，離題太遠，不知所云。從老舍個體生命的歷史來看：《茶館》是一位生活閱歷與個體經驗豐富的作家。在新的歷史情景中國望過去半個世紀的舊中國而寫下的一部沉湎之作，它沒有被老路子套住，它沉淀著歷史的教訓，揭示了歷史前進的趨勢。

《茶館》的成功打破了“三一律”這一規范。有人評論說：老舍先生的《茶館》是一曲舊時代的葬歌，也是一曲挽歌。

關于《茶館》的讀書心得篇14

茶館》非常現實，好人不一定有好報，惡人不一定有惡報，充分體現了解放前社會的黑暗、官員的腐敗。

老舍先生在《茶館》中刻畫的人物性格特點十分鮮明，這也是這個劇本的一大特色，王掌柜、常四爺、松二爺、劉麻子、唐鐵嘴、宋恩子、吳祥子等人物的個性特點都躍然紙上。只需讀過一次，不必像上語文課那樣細細品讀，也能把各種人物的性格特點弄明白。例如裕泰茶館的王掌柜，他為人正直、不做壞事，但有些軟弱，遇事就給錢、說好話。茶館的老主顧常四爺，他跟王掌柜一樣，正直、不做虧心事，跟王掌柜不一樣的是他比王掌柜要硬，骨子里有那么一股傲氣，怎么也不肯低頭，不肯讓步。

讀完《茶館》，我體會到我們現在是多么幸福，那時候的很多孩子連一碗熱湯面都很難吃上，而我們現在漢堡牛扒可以隨便吃。那時的人們真是生不逢時，生活在那樣一個黑暗的年代。

在《茶館》里，我最敬佩的人還是常四爺，特別是他那種不向困難低頭的精神。常四爺是滿族旗人，在清朝時有份“鐵桿兒莊稼”，不用干活就有錢拿。后來清國滅亡了，常四爺并沒有像他的好朋友松二爺一樣挨餓，而是自己去種菜賣菜，自食其力，不向困難低頭。這種精神正是我們現在缺少的，由于生活條件優越，我們遇到困難就退縮，假如生活在那個年代，沒有常四爺這種精神恐怕也很難在社會中生存。

關于《茶館》的讀書心得篇15

我們學中文的學生們讀了很多文學作品。但是，我覺得老舍的《茶館》是很特別的，讀者可以把《茶館》作為歷史材料，就能更深的了解從清朝到國民黨時代人民生活上的問題。雖然這個時代不算長，只是一個人的一輩子。這段期間中國經過了好多的改變，這時候，中國是災難深重的。

從《茶館》里，讀者不但了解到那時候的政治，而且也可以看到人民生活的方式。老舍先生的話劇包括了各種各樣的中國人，從有權有勢的龐太監到最可憐的康六。我想每一個讀者一定會找到一個你同情的人物。

因為我在大學上了中國歷史課，所以我覺得《茶館》特別有意思。我們大學生念了好多政治家的書，但是我們很少有機會學中國歷史，尤其是從老百姓的觀點。為了徹底地了解中國歷史，我們應該學文學作品，雖然我念了好多歷史書，但是沒有一本象《茶館》那樣，給我那么深的印象。我以前念了一些有關中國政府貪污的情形。但是到我看王掌柜被壓迫，我才明白政府的貪污到那么厲害的程度。

美國人不容易承認共產主義有好處，現代的中國跟舊時代的中國無可比擬，在老舍先生的《舊時代的畫卷》里，挨餓的人很普遍;賣女兒的人多，雖然我沒有看見過很富有的現代中國人，但是我也沒看到很貧窮的中國人。我覺得現在的中國是值得贊許的。

除了學中國立時以外，我也享受了學老舍的文學作品，他寫得太好了，而且真有地道的北京味兒。我真羨慕他的寫作技巧和才能。他能包括那么多人物在一個短話劇里。每一個人的性格分別的很清楚，他們說的話也明顯地表示他的社會地位。

因為我是個女人，我特別對女性人物有興趣。我最喜歡的人物是康順子，所以我很高興地演那個角色。從康順子的性格，讀者可以看出中國女人的能力，他受了一輩子的苦，但是他的精神還很堅強，終于找到了自己的快樂。舊時代的女人在社會上沒有地位，但是《茶館》的故事也暗示這個情況會慢慢兒地改善。小花代表下一代人;雖然她是個女孩，她的父親，爺爺，和康婆婆都鼓勵她要好好念書，我看了這些女人的情況之后，我慶幸自己的好運氣。有一次，一個人問我：“如果你可以見到任何一個人，你想選擇誰?”我回答說，“我的曾祖母。”因為我很想了解我家的歷史，我不知道《茶館》里哪一個女性人物象我的曾祖母。

《茶館》里有些語言我特別喜歡。大傻楊的話是一個非常巧妙的開幕辦法。我從來沒聽過數來寶。(我也覺得木坤演得非常好!)觀眾一看大傻楊的樣子就馬上知道當時人民的情況，在第一幕時，他說得很活潑，但是到第三幕，他的樣子是“半死半活”的。我發覺了中國人跟美國人說話的法子很不一樣，差別相當大!中國人是比較含蓄;他們常用客氣話和婉轉的話，這是中文最難學的地方!在《茶館》我們學了地道的中國人的說法，笑的是在第二幕，兩個拜把子兄弟想娶一個太太，但是不好意思告訴劉麻子他們的奇怪要求，他們當然不直說出來，反而他們說，“這兩個人穿一條褲子的交情……沒人笑話俺們的交情。”劉麻子同意，“沒人恥笑。”他們又說，“那你說這三個人的交情也沒人恥笑吧?”我也很喜歡劉麻子的反應。“平常都說這小兩口兒，小兩口兒，誰聽說過小三口兒的呢?”中文里真有微妙的意義!

從王掌柜的臺詞里，我學了一些客氣話，他專門說客氣話;他自己說：“我……當了一輩子的順民，見著誰我都鞠躬，請安，作揖，”所以，我現在知道一些話;比方“我的臉上有光”或者“那兒的話”，我聽到新加坡人用這兩句話，所以我學到的東西真有用!

老舍先生寫的對白也包括了面譽背毀的話，比方秦二爺跟龐太監似乎彼此標榜，但是秦二爺一走后，龐太監馬上很兇地說他的壞話，顯示他看不起秦二爺。

還有一些說法我以前沒聽過的，比方說人人常稱呼“某某人的媽”，當然這也表現出大家對女人的看法：中國女人最重要的任務是生孩子!我想如果人叫我媽媽“禾火王利的媽”她一定會生氣。我們現代的中國女人堅持我們有自己的名字!

《茶館》對我來說還有另外的意義，我發現了中國人佩服“洋人”，我覺得莫名其妙。為什么中國人想象洋人?為什么中國人會想洋人比他們好?在《茶館》里的第一幕可以看得到洋人的地位越來越高。在第一幕，馬五爺是“吃洋飯的，信洋教，說洋話。”茶客也說劉麻子的洋服，洋玩藝兒很巧妙，在第二幕跟第三幕，洋人的習慣慢慢地變成中國人的習慣，連他們的通貨也叫“現大洋”，人聽得音樂有洋味兒，不想再聽傳統的評書。小劉麻子洋人的影響。他說洋人的話很吃香。甚至有洋味的話比普通說的話有力量。小劉麻子說“你看人家不說‘好’人家說‘蒿hāo’”，連王掌柜也會說外國話的“Alright!”!中國人越來越脫離中國人含蓄的習慣。小丁寶干脆說小劉麻子他的計劃用“缺德公司”，我覺得太愛洋人的東西是不對的。我看這種態度的時候覺得不舒服，可能我是特別敏感的，因為我有一些華裔美國人的朋友有這個態度。

我最同意秦二爺，我相信他的心是好，他的志愿好，不管他本來那么驕傲，我也想做社會服務的工作。我聽了秦二爺最后的幾句話我自己問“我會不會象他那樣后悔呢?”我們年輕人應該不應該聽他的勸告“吃喝嫖賭”?我的父母親常告訴我，我的理想是不可能實現的。秦二爺說的是實話嗎?我并不相信!

“茶館”不但是好的文學教材，《茶館》也幫助了我了解中國的歷史，我家的歷史和我自己的理想。并且，《茶館》給我們機會發揮我們的演戲才能。我上了三年的中文課，但是我從來沒有看過學生們對教材有那么大的興趣。我遺憾的是別的同學不全聽懂我們的表演，《茶館》真留給我非常深刻的印象!

關于《茶館》的讀書心得篇16

《茶館》只有三幕，卻分別寫了三個時段，通過形形色色、生動鮮活的人物命運的描寫，反映了從戊戌變法失敗到抗日戰爭勝利后國民黨政權覆滅前夕近50年的變遷史，揭示了舊中國黑暗與腐朽，真實展現了當時廣大人民群眾苦難生活，突出了表現了分別“葬送了三個舊時代”這一主題。

在這三個舊時代里，廣大人民群眾無法擺脫封建主義、官僚資本主義、帝國主義三座大山的壓迫，生活在水深火熱之中。王利發是裕泰茶館的掌柜，精明能干、謹小慎微、委曲求全、善于應酬，一個典型小商人形象，卻無法逃脫自已破產、懸梁自盡的命運。常四爺是一個有愛國心的旗人，是統治階級內部進步人士的代表，他正直、倔強、敢作敢為、富有正義感、樂于助人，最終沒擺脫饑寒交迫、窮困潦倒的命運。秦仲義是出身于北京城大財主家庭，是民族資產階級進步人士的代表人物，實業報國，開辦工廠，最終因工廠被霸占而失敗告終。

在這三個舊時代里，廣大人民群眾受封建腐朽思想的毒害最深。當自已深受其害的舊時代，只有對自已苦難的愁苦和憤恨，對人吃人的舊時代顯得如此蒼白無助。例如：王利發當唐鐵嘴說：“感謝這個年月”，他也說：“這個年月還值得感謝”。常四爺在絕望時也喊道：“我愛咱們的中國呀，可誰愛我呢?”。對幾千年來封建制度麻木和毒害可想而知了。

在這三個舊時代里，只有舊社會，建立新社會才是中國的出路。話劇《茶館》的第一幕，戊戌變法雖失敗了，真實反映了封建專制制度腐朽吃人的本質，標志著民族資產階級進步人士通過改良運動，拯救中國的夢想破滅。第二幕，軍閥混戰給廣大人民群眾帶來增添了更沉重的災難，軍閥們為各自的利益，不顧人民的死活，更談不上給中國帶來光明的前途，也無法擺脫帝國主義對廣大人民群眾的瘋狂掠奪，殘酷欺壓。第三幕，抗日戰爭勝利了，國民黨腐敗，不顧人民安危，卷入內戰，并且使得廣大人民群眾繼續遭受官僚資本主義盤剝，重新淪落災難的深淵。因此，在當時的中國，三座大山的壓迫成為中國的出路。封建制度，資本主義制度，在中國是行不通的，只有粉碎舊世界，建立新世界才會使中國廣大人民群眾走出苦難，過上幸福安寧的生活。中國共產黨正是適應時代要求，代表著最廣大勞苦人民群眾的根本利益，完成了這一歷史使命，建立社會主義新中國。

話劇《茶館》反映的這段歷史，是中國舊社會的縮影，是對舊社會的血淚控訴，使我們不能忘記過去舊社會廣大人民群眾所遭受的苦難，倍加珍惜中國共產黨人和廣大中國人民用鮮血和生命換來的、來之不易的幸福生活。以史為鑒，可以知興亡，記住這段歷史，激發我們堅定不移地堅持中國共產黨領導下，堅持走中國特色的社會主義道路，以自已的實際行動，為建設富強民主文明的社會主義新中國而努力奮斗。

關于《茶館》的讀書心得篇17

《茶館》是老舍先生的名作，是三幕劇的劇本。《茶館》講述了老北京裕泰大茶館幾十年間的跌宕起伏，歷經清朝、民-國、抗日戰爭勝利后國民黨統治時期這三個年代。《茶館》非常現實，好人不一定有好報，惡人不一定有惡報，充分體現了解放前社會的黑暗、官員的腐-敗。

老舍先生在《茶館》中刻畫的人物性格特點十分鮮明，這也是這個劇本的一大特色，王掌柜、常四爺、松二爺、劉麻子、唐鐵嘴、宋恩子、吳祥子等人物的個性特點都躍然紙上。只需讀過一次，不必像上語文課那樣細細品讀，也能把各種人物的性格特點弄明白。例如裕泰茶館的王掌柜，他為人正直、不做壞事，但有些軟弱，遇事就給錢、說好話。茶館的老主顧常四爺，他跟王掌柜一樣，正直、不做虧心事，跟王掌柜不一樣的是他比王掌柜要硬，骨子里有那么一股傲氣，怎么也不肯低頭，不肯讓步。

讀完《茶館》，我體會到我們現在是多么幸福，那時候的很多孩子連一碗熱湯面都很難吃上，而我們現在漢堡牛扒可以隨便吃。那時的人們真是生不逢時，生活在那樣一個黑暗的年代。

在《茶館》里，我最敬佩的人還是常四爺，特別是他那種不向困難低頭的精神。常四爺是滿族旗人，在清朝時有份“鐵桿兒莊稼”，不用干活就有錢拿。后來清國滅亡了，常四爺并沒有像他的好朋友松二爺一樣挨餓，而是自己去種菜賣菜，自食其力，不向困難低頭。這種精神正是我們現在缺少的，由于生活條件優越，我們遇到困難就退縮，假如生活在那個年代，沒有常四爺這種精神恐怕也很難在社會中生存。

關于《茶館》的讀書心得篇18

茶館是老北京隨處可見，在那里彼此嘮嘮家常，談天說地，再普通不過的一個地方了。但誰能想到就是茶館竟能折射一個大的社會問題。老舍讓一個平庸無奇的地方有了更深的意義。

老舍的寫作手法與寫作角度都是對一無二的。我認為《茶館》雖一共只有三幕，但令人難忘，一幕一段，小而精，干練、簡潔。劇情從清末一直到民國初年，再到國民黨政權覆滅前期。在《茶館》中我們所能感到的不僅僅是時代的變遷，更是一種歷史的變遷。《茶館》中巧妙地表現出了年代變遷與人物的突出性格。盡管書中的“茶館人”呆，三教九流不少，但正是這些小人物在文章中起到核心作用。《茶館》中那些小人物如：茶館老板王利發，心不壞但膽小的松二爺，愛國情懷高的常四爺。在茶館中沒有幾個人是掏心掏肺的人，聽聽!說得不是客套話，便是奉承話，我不懂，不懂老舍為何塑造這些人物，但不能不說從那些小人物的那些有“人情味”有“良心”的話中能讓人感到世態炎涼呀!

在這本劇中“子承父業”，這是一句頗有諷刺意味的安排。劇中一幕幕向前走，那人們的裝束也前衛起來了。西裝革履，看那些黃皮膚黑眼睛的“西裝同胞”們更讓我看到中國的境況不容樂觀。

從老舍那略帶諷刺意味的話語中讓人們了解到他的真情實感。讀了《茶館》這個劇本便了解了老舍處于那個年代的真實感覺，總體而論，《茶館》無論從場景布置，人物性格塑造，語言的精煉程度，都可稱之為一部不可不讀的作品。《茶館》可以作為現在許多劇本的榜樣，老舍可以成為現在劇作家的楷模。

關于《茶館》的讀書心得篇19

《茶館》的故事全部發生在一個茶館里。由一個茶館，將半個世紀的時間跨越，許多人物都被高度濃縮在茶館之中，分別展示了清末、民初、國民黨政權在大陸結束前這三個年代的舊中國生活。

曹禺先生曾說，《茶館》是“中國戲劇史上空前的范例”。因這劇本構思縱橫開闊，既是大氣魄大手筆，又有細部的白描，是老舍先生的獨創。《茶館》這三幕共占了五十年的時間，這五十年中出了多少多少大變動，可是劇中只通過一個茶館的小人物來反映，并沒有正面敘述那些大事。這就是說，用這些小人物怎么活著和怎么死的，來說明那些年代的啼笑皆非的形形色色。

《茶館》的成功在于語言的成功和他戲劇結構的巧妙，嚴密。語言：話劇全憑臺詞塑造人物，臺詞到為了，人物就活了;人物活了，全劇也就成功了。被譽為“語言大師”的老舍的的確確將語言功力發揮到及至。《茶館》中每個人物的臺詞都設計的非常生動傳神、賦予個性，同時有簡潔凝練，意味深長。戲劇結構：全劇人物多，時間跨越大，沒有中心故事，老舍采用了四種手法結構該劇：其一是主要人物，從壯到老，貫穿全劇，這樣，主要人物有了連貫與交代，故事雖松散卻不至于說來說去，離題太遠，不知所云。其二是次要人物父子相承;其三是每個人物都扮演他們自己的故事，同時又與各自所處時代密切關聯，其四是無關緊要的人物一律招之即來，揮之即去，絕無贅筆。

從考察老舍個體生命的歷史的角度看，《茶館》是一個生活閱歷與個體經驗豐富的作家在新的歷史情景中回望過去。半個多世紀的舊中國而寫下的一部沉思之作，他沉淀著歷史的教訓，揭示了歷史前行的趨勢。

《茶館》用的是一種典型的人像展覽式的戲劇結構。他揭示了社會一角，展覽了許多形形色色的人物的性格生活。《茶館》從題材到文化內涵又回到了老舍所輕車熟路的老北京故事，是一部有往昔歲月和市井生活畫面組合起來的社會風情大戲，這是老舍先生最擅長的。話劇《茶館》具有強烈的社會批判精神。我國著名劇作家曹禺先生的《雷雨》就是一個典型的遵守“三一律的作品，而老舍先生的《茶館》卻打破了這規范。但這兩個劇作同樣取得了成功。有人評論說《茶館》是一曲舊時代的葬歌，也是一曲挽歌，不過現在我還不知其緣，待我細讀。

關于《茶館》的讀書心得篇20

這一天，我隨意打開書架，不經意間看到書架的角落里有一本老舍先生寫的《茶館》，這本書好像還沒看過。于是，我就拿起這本書來看。

不看不知道，一看嚇一跳。原來這本書的故事很精彩，很有哲理。這本書寫的是戲劇，一個悲劇，一共分為三個幕，分別寫了清末民初、民國中期，民國后期的人們生活經歷與狀態。這本書寫了一個掌柜王利發的茶館由興盛到衰敗的過程，最后被軍閥勢力逼死的事。同時，也寫了一個農民——康六欠了別人的錢，被迫賣女兒被太監當老婆，結果害了自己女兒一生的事。

我看完這本書，竟然掉下了淚水。王利發一生中都趨炎附勢，見到別人總打招呼，只是為了在亂世中得到生存。但是他的好話、他的鞠躬仍然不能讓他順利過完一輩子，結果落得個被軍閥逼到上吊自殺的下場。康六的女兒在太監家里不敢出一聲哼，直到太監死了，才得到了自由。但等到自由后，仍遭到別人的追殺，被迫一路逃亡。唉，這是傅儀的錯。傅儀統治時期，閉關鎖國政策讓人們的生活窮困潦倒，而傅儀卻認識不到這個錯誤，以致于自己做了亡國君王，被剝奪了自由與權利。但這一生是不能后悔的，這就是錯誤所付出的代價。在這本書中，我為但是社會的黑暗而感到悲哀，為人們的自私自利而痛心疾首。其實，這不應該把過錯歸咎于普通百姓上，為了生計，每個人不得不變得狠心冷血。錯就錯在了軍閥勢力的統治衰敗，讓人們無處謀生，只得阿諛奉承，頷首低眉，像狗一樣生活著。

其實，現在的社會這樣的人也并不少。很多公司職員為了搏得老板的器重，為了在公司有一席之地，用盡各種骯臟的手段陷害別人，抬高自己。這些人難道不像那個時候的老百姓嗎?但他們并沒有看清楚這是個民主社會，這是個知識決定命運的社會。只要我們有本領，有知識，何愁沒有伯樂呢?何處不是容身之所呢?

親愛的人們呀，拿起你們的尊嚴，拿出你們的本領吧，不要做個絞盡腦汁的陷害別人的人吧，要做一個憑本領脫穎而出的強者。

關于《茶館》的讀書心得篇21

《茶館》這部作品浸注了老舍對于滿族民族命運沉痛思考,老舍在人物形象和行為的描寫中體現了強烈的沒落情懷。

在《茶館》之前其作品中沒有一位亮明滿族身份的人物!但《茶館》中出現了兩個旗人形象松二爺和常四爺,分別是老舍批判和維護的對象。松二爺身上體現的是三百年來積下的歷史文化舊習和心理癥結,使一般的旗人既忘了自譴,也忘了自勵。他們創造了一種獨具特色的生活方式:有錢的真講究,沒錢的窮講究。他們對一切都失去了信心,內部的沖擊和外來的凌辱,必然使這個民族走向衰落。

老舍對于常四爺這個滿族人物形象的塑造和精神世界的探索,是其滿族情結的第一次正面釋放。常四爺,這個老北京旗人中間走出來的自食其力者,是《茶館》 這出戲里,最少受到挖苦、批判的一個形象。可見老舍對這個人物是付出了最大的感情的，有滿滿的同情和寄托。”

作者寫常四爺的主要用意:一是要人們知道旗人下層有一批忠肝義膽的愛國者。二是要表明從清末過來的滿族人,并不都是些坐吃等死的“窩囊廢”。三是表現滿族精神文化中一些極有價值的東西。

首先,在常四爺的身上體現了晚清時八旗將士的多數人仍在堅守的愛國情操。當清朝末年他還吃著皇糧、坐得起茶館的時候,就很瞧不上“吃洋飯”的馬五爺,瞧不上崇洋媚外的國人、尤其是感到國不國民不民的慘狀后,他能沖口喊出:“我看哪,大清國要完!”出獄后就趕上庚子年,為扶清滅洋,他跟洋人打了幾仗。雖然國還是破了,但他的民族氣節還在,“什么時候洋人敢再動兵,我姓常的還準備跟他們打打呢!我是旗人,旗人也是中國人哪!”其次,常四爺一生保持著滿族人“又倔又硬”的脾氣,不向惡人低頭,不向命運讓步。“我賣菜呢!自食其力,不含糊!”“鐵桿莊稼沒有啦,還不賣膀子力氣嗎?”再次,常四爺心地善良,正直豪爽,為人仗義。在他還沒沒落時,看到窮苦人會施舍碗面給人。當自食其力時也沒有人窮志短,“瞧著給,該給多少給多少!”松二爺死了連棺材也是他化緣化來的!作為旗人他對國家的命運有著清醒的認識,大清國應該受到歷史的懲罰:“該亡!我是旗人,可是我得說句公道話!”

敢于正視,才可敢想、敢說、敢做、敢當。老舍讓這個勇于正視,敢于承擔的常四爺,告訴了我們滿族還是個負責任的民族,不是一個一無是處的民族。

《茶館》劇中描寫的常四爺、松二爺兩個栩栩如生的小人物的怎么活著和怎么死的過程,傾注了老舍對滿族生活和命運悲劇的深刻理解。一句“驅除韃虜,恢復中華”,使得整個滿族抬不起頭來,很多滿族人為了生存,改姓改民族。“誰愿意瞪著眼挨餓呢!可是,誰又要咱們旗人呢!”而旗人期盼著“誰也不欺侮誰”!可是也只能,“眼看著老朋友們一個個的不是餓死,就是叫人家殺了。”作者就是有眼淚也流不出來。“旗人也愛我們的國呀,可是誰愛旗人呢?”這是一個民族的悲哀,他要為這段悲傷的歷史譜一曲挽歌。要給自己及后人,留下記憶,留下歷史,留下血與淚的教訓。要將這一令他痛苦的歷史現象,作為中華民族的精神遺產保留下來。他為我們留下了一部極其深刻又極具價值的民族文化啟示錄。

關于《茶館》的讀書心得篇22

在小時候，我初次閱讀《茶館》時，并不能理解這其中蘊含著的深刻的哀傷。但當我長大后，再次閱讀這部戲劇的時候，卻生動地感受到了老舍先生在創作《茶館》時，心中既憤怒而又無奈的悲傷。

在整部戲劇中，有兩個場景是我始終都不能釋懷的。我不能理解，我不能釋懷，我也不能接受這樣的中國人。

其一就是龐太監在買媳婦的時候，中間人克扣了人家賣女兒的銀子卻絲毫沒有顯露出一絲一毫的羞愧。最終老人用十兩銀子賣了自己養育多年的女兒。我不知道十兩銀子夠不夠養活一家人，但用十兩銀子賣了自己的親生女兒，只是為了讓家里人活下去。這到底是那個時代的悲哀，還是我們中國人的悲哀?被賣的姑娘昏了過去，龐太監卻依舊在旁邊大聲叫囂著，“我要活的。”在姑娘醒過來的時候，龐太監大笑著說:“她又活了。”我不禁要問，這樣的姑娘，到底是人還是個玩物?既是這樣的玩物，那姑娘以后過什么樣的日子也就可想而知了。

我想在那個年代，下層人民的生活大概皆是如此吧。貧苦人家的孩子還不如富貴人家里的一只狗。就像是杜甫曾經說過的，“朱門酒肉臭，路有餓死骨。”那到底是一個什么樣的時代?人活著，竟然不如一只狗。我又不禁要問，難道只有富貴人家的孩子是孩子，貧苦人家的孩子就不是人?試問誰家的孩子不是十月懷胎呢? 誰家的孩子又不是含辛茹苦養大的呢?

其二便是小花與爺爺告別的那一幕，我讀到了老掌柜的無奈，也讀到了老掌柜的不舍。可他為了讓孫女活下去，卻也只能與她告別。這一幕與前一段寫老人賣女兒的那一幕又異曲同工之處，離別皆是為了過活。每每讀到這里，我都忍不住眼眶濕潤，但正當這時小唐鐵嘴便出現了，恰如其分的搞笑將氣氛重新調動起來。我想這一定是老舍先生的精心安排。但在笑過之后，心中又不免有些淡淡的苦澀。不知道到底是該笑還是該哭。正是因為這樣見風使舵的人太多，也正是因為這樣欺軟怕硬的人太多，才使得中國久久不能振興，甚至險些亡國。想到這些，在看到這個本應搞笑的人物，又怎能笑得起來?

關于《茶館》的讀書心得篇23

記得當初始讀老舍的《茶館》是高中課本上的一段節選。當時，讀后我就有一種受騙的痛感。先前心目中對老舍的“崇拜”頓時“破壞”了。我覺得那是一處“敗劇”。再聽了老師那“無情的分解”后，幾乎痛得沒有知覺，除了失望還是失望。說它是一部鞭撻社會的黑暗現實的戲劇，在我讀之前就想到了。因為中國近代大多數著作，都是這個路子。不過，白居易曾說：文章合為時而著。我也就無話可說;但我覺得還有別的話可說。

為什么我讀了之后會覺得很失望呢?是我的品位不高還是老先生的作品——不，他的作品“理應”是好的，因為都這樣說。之所以這樣說是因為他是“人民藝術家”。讀時也是抱著這是“人民藝術家”的作品的想法去讀。就像讀《紅樓夢》因為是中國四大名著之一。我想，許多人讀書就是沖著作者來，而不是沖著書本身來的;或者就是沖著一些對書的“評價”而來。但好書，不一定合每個人的口味。一旦這書不合口味，作者也就受“遷連”了。這也許是我“失望”的原因吧!

我自認為老舍《茶館》在當今大多數年輕人眼中是不為“稱道”的。如果老舍沒“人民藝術家”的稱謂，沒有很多關于《茶館》評論性的“糟粕”文章，是不多人放在眼里的。記得我曾經看過一篇關于《茶館》語言特色的評論文章，好像是《“那點意思”是什么意思》洋洋灑灑幾萬字，說是用得如何好如何妙;如何“有意思”，“真是有意思”。看后，覺得這人真沒意思透頂。它只不過是一句很平常的“暗語”，并沒有那意思，你非要給看出點意思不可;顯得你很會看，能看出點意思來。中國就有這么些‘看客’專把平常事兒非看出點“新鮮味兒”不可。好比如今這媒體炒作，白的炒成黑的，香的炒成臭的才算事兒。

關于《茶館》的讀書心得篇24

茶館，彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題!除非友一位具有獨特視角的大師使它“活”起來，否則茶館平庸無奇，永遠不會有更深的意義。而那個人便是老舍——一位語言大師，他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的光彩。

老舍出生于一北京大雜院中，一戶舒姓的滿族貧民家。父親是護軍，母親靠洗衣賺錢。父親早逝之后，生活更為窘迫，但幸運之神眷顧了老舍。一為慈善家資助老舍上學，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他漸小有成就。在之后的創作過程中，而是的境遇更是深深影響著他。而《茶館》之所以有“小中見大”的特色，與其是平民出身也有密切聯系。

同樣，老舍的手法也是獨一無二的。其中最突出的一點便是全劇只有三幕，一幕一時段，干警、簡潔，也十分容易表現劇情，從清末戊戌維新失敗到民國初年北洋軍閥割據時期再到國民黨政權覆滅前夕，與其說是時間變遷不如說是歷史變遷。人物表現年代，而年代又作為人物表現的背景，相輔相成，使小小一茶館提升到不得不讓人用看“歷史劇”的眼光評審這部巨作。其二，盡管茶館人呆，三教九流植被也不少。但是幾位人物始終貫穿全劇，起著核心作用。一、王利發(茶館掌柜)二、松二爺(膽兒小，人卻不懷)三、常四爺(正義之士、十分愛國、體格健康)松二爺、常四爺兩位茶客與王掌柜交情還不錯而在這所謂“熱鬧”的茶觀眾，要找出幾個掏心掏肺的件阿婆人還真不容易。聽聽!說的不是客套話便是奉承話。我雖不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少通過這有點人情味兒和有“良心”的三人談話使人更深刻的體會到世態炎涼啊!發人深思。其三，子承父業。這是幾句瘡痍有待諷刺意味的安排。劇中一幕幕地時代向前走，衣著也跟著前衛起來，客人的思想呢?!簡直是幻包裝不換內容。例如，原先看相面的糖鐵嘴養一兒子，現竟“升級”為大師。劉麻子那說媒拉線行當竟讓他兒子“發揚光大”變為“花花聯合公司”(專給洋人、官員提供女招待與吉普女郎)。而吳祥子這老式特務到了兒子這輩兒竟改個名兒叫世襲特務。人哪!為何總在這方面“遵規守矩”呢?

老舍，無論您想傳達于后人什么，至少《茶館》讓我們受益匪淺。我不能評說它的優劣，在如此劇你面前，我只有說聲：“謝謝!謝謝您留予青少年如此寶貴的財富。”

關于《茶館》的讀書心得篇25

茶館是愛茶者的樂園，也是人們休息、消遣和交際的場所。但是在老舍先生的筆下，《茶館》變成了中國話劇的經典。讀過這本話劇，我看到了中國那屈辱的歷史，我看到了中國那斗爭的歷史。-

《茶館》的故事全部發生在一個茶館里。故事講述了茶館老板王利發一心想讓父親的茶館興旺起來，為此他八方應酬，然而嚴酷的現實卻使他每每被嘲弄。最終被冷酷無情的社會吞沒。經常出入茶館的民族資本家秦仲義從雄心勃勃搞實業救國到破產;豪爽的八旗子弟常四爺在清朝滅亡以后走上了自食其力的道路。故事還揭示了劉麻子等一些小人物的生存狀態。全劇以老北京一家大茶館的興衰變遷為背景，向人們展示了從清末到抗戰勝利后的50年間，北京的社會風貌及各階層人物的不同命運。

在滿清王朝即將滅亡的年代，北京的裕泰茶館卻依然一派“繁榮”景象：提籠架鳥、算命卜卦、賣古玩玉器、玩蟈蟈蟋蟀者無所不有。-

年輕精明的掌柜王利發，各方照顧，左右逢源。然而，在這個'繁榮'的背后隱藏著整個社會令人窒息的衰亡：洋貨充斥市場、農村破產、太監買老婆、愛國者遭逮捕。

到了民國初年，連年不斷的內戰使百姓深受苦難，北京城里的大茶館都關了門，唯有王掌柜改良經營，把茶館后院辟成租給大學生的公寓，正廳里擺上了留聲機。盡管如此，社會上的-仍波及茶館：逃難的百姓堵在門口，大兵搶奪掌柜的錢，偵緝隊員不時前來敲詐。-

又過了三十年，已是風燭殘年的王掌柜，仍在拼命支撐著茶館。日本投降了，但國民黨和美帝國主義又使人民陷入了內戰的災難。吉普車橫沖直撞，愛國人士慘遭-，流氓特務要霸占王掌柜苦心經營了一輩子的茶館。王利發絕望了。這時，恰巧來了兩位五十年前結交的，一位是曾被清廷逮捕過的正人君子常四爺，一位是辦了半輩子實業結果徹底垮了臺的秦二爺。三位老人撒著撿來的紙錢，凄慘地叫著、笑著。最后只剩下王利發一人，他拿起腰帶，步入內室，仰望屋頂，尋找安然了結一生的地方。

看吶，這多么讓我們思考的歷史，讓我們銘記的歷史!一百多年前的中國，被腐朽無知的清朝政府統治著。兇狠霸道的洋人侵略落后的中國，閉關鎖國、自滿輕狂、膽小懦弱的統治者壓迫人民。中國人民在這種壓迫下表現出不同的一面。

王利發是茶館的掌柜，他心地不壞，卻因為地位比赤貧階層高出一截，對世間的苦難早已熟視無睹。他是個本分買賣人，希望社會安定，自個兒的生意也順心點兒，可社會總跟他擰著勁兒來，他不敢跟社會較勁，只能俯首當“順民”。但是，社會的魔掌越來越緊地卡住了他的脖子，最后無奈吊死。他的形象很有代表性，不坑人、不害人、逆來順受、沒有過高的要求，是當時小市民最普遍的心態，也表現出底層人民的憤怒。

秦仲義是個民族資本家。他憑著一顆報國之心，變賣祖業創建工廠，想實業救國。他耗盡40年的心血辦起不小的企業，覺得這樣就足可以“富國裕民”。他錯了，抗戰剛結束，他的產業就被政府沒收了。秦二爺痛心疾首，怨氣沖天：“全，全世界找得到這樣的政府找不到?”半封建半殖民地的制度，帝國主義、封建寡頭和官僚買辦共同控制的國家經濟形勢，沒讓想實業救國的秦二爺實現愿望。這又一次批判了黑暗的統治者。

還有許許多多的人物，松二爺、常四爺、二德子、劉麻子……他們代表不同的人物，但他們都反映了人民的苦難、憤怒、斗爭……

老舍的《茶館》讓我看到了中國的屈辱斗爭歷史。銘記住這段歷史，記住《茶館》，讓屈辱的歷史不再重演。

關于《茶館》的讀書心得篇26

茶館，在中國極為常見，但卻是一個很特殊的地方。茶館幾乎濃縮了整個社會的各種形態，并隨著社會的變革而同步地演出著一幕幕的人間活劇。

這出三幕話劇中，共有70多個人物，其中50個是有姓名或綽號的，這些人物的身份差異大，有曾經做過國會議員的，有憲兵司令部里的處長，有清朝遺老，有地方惡勢力的頭頭，也有說評書的藝人、看相算命及農民鄉婦等等，形形色色的人物，構成了一個完整的“社會”層次。

《茶館》的創作意圖是十分清楚的，它通過“裕泰”的茶館陳設由古樸→新式→簡陋的變化，昭示了茶館在各個特定歷史時期中的時代特征和文化特征。開始時，茶客的弄鳥、吃茶、玩蟲，雖有些略帶古風的聲色，但由于“偵緝”的出現及“莫談國事”的紙條，一動一靜，均產生著一種壓抑的氣氛。第二幕中，“裕泰”的生存，及茶館設施的更新與場面的收縮，無疑暗示著茶館在這個矛盾不斷加劇的社會中所作的抗爭。茶館中的“洋氣”以及那張越寫越大的“莫談國事”紙條，則預示著更大的危機。到了第三幕，不僅“莫談國事”的紙條寫得更大，數目更多，而且旁邊還有一張紙條：“茶錢先付”。這表明了茶館已經到了入不敷出的地步，而“茶錢先付”“莫談國事”顯然反映了一種因果聯系。

老舍以茶館為載體，以小見大，反映社會的變革，是“吃茶”使各種人物、各個社會階層和各類社會活動聚合在一起，如果沒有“吃茶”一事，則茶館中任何事情都將不復存在。正因為如此，老舍在劇中對北京茶館文化也花費了不少的筆墨。如早先的茶館里，除了喝茶，還有點心“爛肉面”可吃，一邊喝茶，一邊還可以做不少與茶無涉的事情;北京的茶館也和江南茶館一樣，是個“吃講茶”的地方;茶館的老顧客是可以賒帳的，茶客也可以自己帶茶葉來居坐;茶館也是聽書的好地方，說書人可以在此謀得一份生活的來源??

這類細節，給《茶館》所要表現的主題，增添了一種真切的氛圍。除了為表現主題服務之外，也展示了中國茶館文化之一斑。《茶館》的藝術價值不僅在于通過一個茶館反映了一段歷史時期的社會變革，同時也在于反映了社會變革對茶館經濟和茶館文化的影響。

關于《茶館》的讀書心得篇27

相對于很多人看過《駱駝祥子》不同，我接觸老舍的第一部作品卻是《茶館》，這薄薄的幾頁紙竟是讓我迷上老舍的一個足夠充分的理由。

作為當代青年，我對戲劇并不是很在意，如果不是世界性的歌舞劇或者音樂劇，不愿意走進劇院看那種夸張的表演。但是惟獨一部《茶館》讓我看幾遍都欲罷不能，我沒法形容我對這部戲劇的深愛。不管是原著，或是電影，甚至電視劇，我都看，看到傷心處，眼淚不分次數的往下掉。

整部劇目里一個大茶館，經過三個時代的變遷，兩代人的掙扎。在那個餛飩的年代，好人沒了活計，壞人發了橫財，好壞顛倒，正邪倒置。從最底層到最頂層的北平人，都被剝削，被欺辱。老實敦厚的底層人被中國渣滓欺負，最頂層的老佛爺被洋人欺負。好好地一個大清朝，眼睜睜的在北平人眼中倒下。隨之倒下的是北平人的驕傲和自信。外面兵荒馬亂，就連鎖上門都有可能被偷，被騙。不開門吧，吃什么?怎么活著?貴族開始賣家當，老百姓開始賣兒女，自食其力的又時不時被“王法”綁了去。煎熬啊!可就在這年月北平人也少不了禮節。好一個“北平人”。皇城腳下的皇上身邊的福澤之地，怎么會這樣脆弱。漸漸的這里的人們開始明白了“我愛我的國呀!可誰愛我呢?”一句話，怎一個心酸了得!

那樣老實與世無爭的松二爺餓死了，到死都不懂得怨恨是個什么模樣;那樣爭強好勝的秦二爺落得一無所有，實業救國也好，實業為己也罷，原來自己的遠見還不如一碗爛肉面的見識來的實惠，多悲哀的結論;水靈靈的大姑娘嫁給個無惡不作的老太監，為了一碗飯，丟了一輩子的人，見慣了一座深宅大院里的狗咬狗，能被趕出來也算是一種幸運，只是一輩子都注定的悲劇，程度的深淺還有誰會有暇顧及呢!拖拉著破鞋的唐鐵嘴和不招人待見劉麻子倒賺了個肚兒肥，一個半仙兒算了一輩子卦，救不了別人也救不了自己，更救不了大清國;買賣人口是個缺德到家的營生，厚著臉皮發財，比那買人口的還可惡。宋恩子吳祥子憑著那官家的“本事”倒不愁吃穿，這些人自己作惡不夠，教各自的后人也繼續著他們的“風范”。……最后一個開了七八十年的大茶館白白地成了人家的!上那說理去?沒處說理。混亂的年代，政權的更迭，不停地改革，也許老大中國是到了該注入新血液的時候了，可是每一次的改變苦的是百姓，即便是這樣容易滿足安于現狀的北平人也眼睜睜見證了流血的年代，是不允許安逸存在的。就連那說數來寶的都為這滿眼狼籍質問蒼天，您睜開眼看看吧!天朝的子民們正遭受怎樣的踐踏和欺辱!!

老舍先生的文字不如魯迅先生的那樣直白犀利，反倒給我這個相對比較脆弱的心一個緩沖的機會，我喜歡小人物的生活，即便他們是那樣愚鈍，那樣不爭氣，那樣平淡無奇，在魯迅筆下也許那就是該永遠批判的罪人，是中華民族的糟杷，除之而后快。但是在老舍先生的筆下，他們是那樣可憐，就算知道那是錯的，我也難免要同情一番，最后竟從他們的角度考慮他們的問題了。不知道這樣是不是老舍先生的本意，但是我確實沒法不這樣，讀老舍，讀《茶館》，軟化了我日漸被城市的風吹硬的心靈。

關于《茶館》的讀書心得篇28

茶館，在我們眼中只是彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題!除非有一位具有獨特視角的大師使它“活”起來，否則茶館依舊會是那樣的平庸無奇，永遠不會有更深的意義。而那位大師便是老舍，他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的炫彩，讓它成為真正的藝術品。

以老舍先生獨一無二的創作手法，使全劇顯得干凈、簡潔。是時間變遷，同時也是歷史變遷。用人物來表現年代，同時又把年代作為人物表現的背景，二者相輔相成，使小小一茶館成為舊時代的一個縮影，讓人以看“歷史劇”的眼光來評審。三教九流市場匯集地的茶館，仍有幾位核心人物始終貫穿其中，例如茶館掌柜王利發，膽兒小的松二爺，十分愛國并胸懷正義常四爺等等。茶客間說的不是客套話便是奉承話，他們之間的談話使人更能深刻的體會到世態炎涼。

《茶館》中語言的精妙運用，同樣讓人印象深刻，尤其是第一幕里茶客的東一句西一句，左一下右一下。那都是北京語言的精華，都是近百年京都生活的沉淀。它們多彩而不雜亂，節奏明快又一氣呵成。這使得第一幕成為全劇的高峰，后邊兩幕也是由第一幕而來，托著襯著第一幕構成整部戲。

但是，老舍先生的《茶館》低調的很，僅有一個電影演員劇團，算是業余演話劇，排過，在郊區劇場也只演過一兩場。可真的藝術，無論何時，都會散發光輝。現在的《茶館》已經成為人藝的經典保留節目，同時也在人們的心中扎下了根。

希望多年以后，我們也不會忘記那一句“我們吃下午茶去!”

關于《茶館》的讀書心得篇29

上禮拜的今天，我說過我要讀《復活》的，然而那本書并不是很薄，所以一時半會也讀不完。為了今天完成作業，只有先將較薄的《茶館》讀完。

老舍對我們來說，已經是很熟悉的一位作家了，在此也就不多介紹了。倒是寫作背景得說說:話劇《寫于1956至1957年間，它是老舍一生中最優秀的戲劇創作，正像曹禺先生所說，它是“中國戲劇史上空前的范例”。老舍寫小說很少，卻寫了不少的戲。在寫《茶館》之前，他寫了話劇《春華秋實》、《西望長安》，在《茶館》之后寫了《紅大院》、《女店員》和《全家福》等。《茶館》跟這些配合時事政治的作品，在題材、風格以及創作模式上，都大不一樣，他重新寫起了解放前寫慣了的“陳年往事”。

每一本書，都是一個很好的時代縮影，《茶館》也不例外。這本書包含了三個時代，每一幕就是一個時代。

故事發生在一個茶館里，時代在變，茶館也在變。“這三幕共占了五十年的時間……”“這就是說，用這些小人物怎么活著和怎么死的，來說明那些年代的啼笑皆非的形形色色。”這是老舍自己評價《茶館》時說的。那人物究竟是怎么活的?又是怎么死的呢?我們就拿茶館的掌柜來說。

“我……當了一輩子的順民，見著誰我都鞠躬，請安，作揖。”這是王掌柜他自己說的。王利發精明、善良、勤勞，善于經營。他膽小怕事，本著莫談國事的處世原則，靠自己的力氣掙錢度日。可是，他越怕國事，這國事就越是不斷地往他的茶館里鉆。他信奉改良主義，可改來改去，這茶館越改越糟。在第三幕里，王掌柜似乎看透了一切，他也變得老于世故了，再也不像從前那樣見人陪笑、作揖、夾著尾巴做人了。他也敢罵國民黨了。人生的磨難，使他變得倔強起來。

可最終他是怎么死的呢?他自己上吊死了。臨死前，他把家人打發到解放區去，自己和常四爺、秦二爺聚在茶館里撒起紙錢來。三位老人苦中作樂，為自己送終，聊以自慰，這令人憐憫。一輩子渴望改良的人就這樣稀里糊涂地死了。這就是王利發的人生悲劇。

《茶館》里的其他人，兒子還是遵循老子的處世態度，有的甚至變本加厲。這是時代的悲哀。

《茶館》讓我們看清了那三個黑暗時代，也看清了那些生活在底層的人民，一個個破落、衰敗。《茶館》不愧為“中國戲劇史上空前的范例”。

關于《茶館》的讀書心得篇30

有幸觀看了北京人民藝術劇院演出的《茶館》，特記下些許拙見。

一開場，整個舞臺給我的感覺是非常壓抑，混亂。茶館的整齊有條的建筑沒有了，支撐整個舞臺的，是數根粗大的未經裝飾的大木柱子，橫七豎八是構建起來。老北京典型的窗戶歪歪斜斜，門與窗的透視嚴重不對，整個舞臺構架像是快要倒下來的樣子。背景色是一個十分壓抑不安全的灰黃色，很顯現這個舞臺十分明確地向觀坐表達了當時的社會環境是多么的不合常理，貫穿整個戲的除了混亂，還是混亂。在藝術的角度上看，這是20世紀前期在歐美先后興起的表現主義的處理手法。

第一幕茶館的時代背景是維新變法失敗后，應是《茶館》在整場戲中最旺盛的時期，而眼前的茶館依然是破落殘舊，凌亂不堪的擺設，著眼見不著如何興旺，但只聞吆喝聲，歡談暢飲聲如雷鳴貫耳，演員在掌握角色人物上表演得十分到位，一副繁榮安樂的景象，這應是導演與舞臺設計師有意安排的。

可在我個人認知里，根據整個劇的主旋律，是不太認同這樣的舞美設計的。顧此失彼，是我對這場設計的最大感受。設計者的意圖很明確，象征性舞臺背景，淡化背景并把焦點放在逐個演員的精彩細節里，若處理得好可以使整幕劇綻放異彩。可偏偏在第一幕與第二幕里，東歪西倒的簡陋舞臺布景與剛陽有力的時代演員那種依存關系中卻是十分突兀，布景是舞臺中沉默的表演者，《茶館》劇情越演越衰落，人物性格的熱情棱角也因隨著時代的沖涮被漸漸磨平，人變老了，燈光變暗了，風氣變得更混亂了，而舞臺布景從一開始的凌亂到最后也是凌亂，貫穿整體似乎是沒有什么變化，不能跟隨劇情發展，不能說是一個優秀的"啞劇演員"。

這些，皆因是對劇本整體的時代規則把握力度不夠準確，演員在其中表演已經是很難和上調子，觀眾的感覺更是像被盲目地牽扯到不相關的信息里進而不能投入氣氛中。隨著演員的時光穿越，舞臺一開始就"歪倒架構"決定舞臺只能作很微小的變化，此時演員的表演就像完全是脫離了舞臺的個人表演。直至最后一幕，曲終人定局，人物一個個黯然離散，最初混亂的社會沒有改變，而是被更混亂的制度覆蓋管制著，此刻歪斜的舞臺與此刻的人物才突然有點豁然開朗，找到路子的感覺。一開始就十分壓抑的舞臺氣氛，到最后也是十分壓抑甚至更加壓抑，其中沒有什么變化，倘若音樂旋律上也沒作一些亮點為劇中提亮的話，觀眾的感覺除了審美疲勞的累，剩下的就是沉重了。舞臺設計的構思很優秀的，可是美中不足。

表現主義的處理手法，是要與燈光緊密結合的，沒有了燈光的塑造，表現主義就很難迸發出其隱潛的創造力與表現力。《茶館》劇本的創作形式決定了茶館不必過多的燈光運用，不似莎士比亞劇作里，大段的讀白大段的個人表演和多演區表演模式，莎劇無論在象征主義還是表現主義的舞臺處理手法上都是如魚得水，游刃有余的。而《茶館》劇作最大意義是歷史時代背景的刻畫，所以《茶館》在上述的舞臺上才顯突兀，火候不足。運用表現主義舞臺構思老舍大師的《茶館》，在分幕劇中，需用心琢磨。

全劇不長，卻把維新變法失敗后--袁世凱死后軍閥割據--抗日戰爭勝利國黨橫行的社會面貌通過人物的種種對話與關系中很巧妙地表露出來，不得不敬佩老舍先生的偉大。全劇不溫不火，人物安排上恰到好處，語言形象對人物的刻畫更是淋漓盡致。劇中出現了很多不黨派不同社會立場的人，都最后都紛紛給了個結局，無論是悲，是喜，是慶幸，是失望，都還有下一代去延續上一代的角色，如此日轉月異，茶館退場了，時代與人物矛盾的糾結依然繼續著。