村上春樹《挪威的森林》的高中讀后感
村上春樹《挪威的森林》的高中讀后感篇1
《挪威的森林》讀完很久以后，才決定寫下點東西。記得當時僅僅覺得這是一部名家寫的，關于死亡、愛情與性的，文字優美而又略帶抑郁的一本被某同學成為h書的日本小說。雖然能知道故事的梗概了解到人物的性格，但是對于其中的很多情節卻是難以理解，人物思想更是難以捉摸。
然而奇怪的是，隨著時間的流逝，那些人物，那些事情仿佛是在腦海中生根發芽，自動生長，逐漸變得清晰起來，渡邊、直子、木月、綠子、玲子、永澤、初美還有那總是作為渡邊口中笑話素材的“突擊隊”，仿佛真的存在于這個世界一般，在我極目遠眺能夠看得見的一個不知名的地方，上演了他們的故事。
自己感覺與他們的距離慢慢接近了，于是想寫下點東西，談談我的感受。
文章的一開頭變為本書奠定了一種安靜的略帶憂傷的基調。時隔多年的“我”來到漢堡機場，“抬起頭，我仰望飄浮在北海上空的烏云，一邊思索著過去的大半輩子里，自己曾經失落了的。思索那些失落了的歲月，死去或離開了的人們，以及煙消云散了的思念。“十八年后的今天，那片草原風光也仍舊歷歷在目。綿延數日的霏霏細雨沖走了山間光禿禿的地表上堆積的塵土，漾出一股深邃的湛藍，而十月的風則撩得芒草左右搖曳，窄窄長長的云又凍僵了似的緊偎著蔚藍的天空......”這樣的風景，讓“我”想到了過去的很多，本想早點為直子寫點東西，但一直動不了筆，因為“原來我想只有這些不完整的記憶、不完整的思念，才能裝進小說這個不完整的容器里。”
作者就這樣把我們帶進了他的故事里，亦如之前那純的美風描寫般，走進了他那純美憂傷的回憶中。
木月是“我”——渡邊的好友，直子的青梅竹馬，木月的突然離去，隔斷了“我”與直子的聯系，直到一年之后的某一天，“我”與直子在東京街頭的偶然相遇，倆人之后便進行著不定期的見面，直到直子20歲的生日，兩人發生了關系。之后直子進入了一家精神療養院接受治療，“我”與直子保持著書信來往，在看望直子的時候，認識了與直子同間宿舍的玲子。在此過程中，“我”又認識了活潑充滿生命氣息的綠子，兩人漸漸產生感情，“我”游走在直子與綠子的感情糾葛當中，直到某一天直子的突然離去，在“我”獨自孤苦充滿悲痛的一個月的旅行后，在玲子的幫助下，決定和綠子在一起。
故事大概如此，在這個看似有些無聊并且略帶狗血的故事中，死亡與性來的都是那么自然，讓剛開始看完書的我覺得相當的不可思議。然而這么久之后我才慢慢發現，作者想要描述的也許就是這樣一個生與死，死忘與永恒以及人性之間的一些富有哲理性的東西吧。
死在文章中發生的是那么的自然，仿佛順理成章。“我”的好友木月的死，將生命永遠定格在了17歲，“我”的好友永澤女朋友初美的自殺，意料之內，情理之中，綠子父親的死，讓我們看到了生命是那么的脆弱與渺小，“突擊隊”的消失作者未說明什么，也許是死在了那樣一個看似荒唐的社會中吧。其中直子突然的離去，最讓我無法接受，本來幻想著是已經基本痊愈可以與“我”過上美好的日子，卻就那樣悄無聲息的走了。就像文章中“我"的感慨吧“不管擁有怎樣的真理，失去所愛的人的悲哀是無法治愈的。無論什么真理、誠實、堅強、溫柔都好，無法治愈那種悲哀。我們惟一能做到的，就是從這片悲哀中掙脫出來，并從中領悟某種哲理。而領悟后的任何哲理，在繼之而來的意外悲哀面前，又是那樣地軟弱無力。”死是可怕的，然而卻也是不可怕的，就像是木月墓碑上的座右銘，“死不是生的對等，而是潛伏在我們的生之中。”也像前面“我”所想到的，“我將死看成是一種和生完全迥異的東西。死，就是“總有一天，死會緊緊的箍住我們。但是反過來說，在死箍住我們之前，我們是不會被死箍住的”。我一直覺得這是最合乎邏輯的思考方式。生在這頭，死在那頭。而我是在這頭，不是那頭。然而自從木月自殺的那個晚上開始，我無法再把死(還有生)看得那么單純了。死已不再是生的對立。死早已存在于我的體內，任你一再努力，你還是無法忘掉的。因為在五月的那個夜里箍住木月的死，也同時箍住了我。”
其實后來細細想來，直子的死也在情理之中。文中也許早就埋下了伏筆。就像是文章開頭所提到的，木月死后，直子其實已經掉入了自己所幻想的那口井中，也像是走入了挪威的森林，迷茫無助不知所措，以為緊緊跟著渡邊便會沒事，不過她也知道，就像她自己所說的那樣“沒有誰能夠永遠保護另一個人呀!”同時直子也覺得自己對不起渡邊，傷害了渡邊。因為她知道知道渡邊是喜歡自己的，然而自己真的愛著的卻依舊是木月。渡邊終究不能和直子在一起，也許在直子20歲生日那天，文章就已經說明了，“許久許久，螢火蟲才又飛了起來。好似想起什么一般，它忽地振翅飛起，只一瞬間它已經越過扶桿飛進黑暗中了。它似乎想把失去了的時光統統要回來一樣，在水塔邊飛快地畫了個弧，又在那兒逗留一會兒，眼見那道光化入風中，這才向東飛去。螢火蟲消失之后，那道光的軌跡依舊在我心中滯留不去。閉上眼睛。那抹淡淡的光仿佛無處可歸的游魂似的，在濃暗中不停地徘徊。黑暗中，我幾次伸出手去。但卻什么也碰不到。那抹小小的光線在我指尖就快碰著的地方。”直子也許就是那只螢火蟲也說不定。
村上春樹《挪威的森林》的高中讀后感篇2
前幾天，一個朋友打電話問我在忙什么呢!我說沒忙什么，在讀一本小說而已!她就問我讀的什么小說。我說是村上春樹的《挪威的森林》。沒想到她立即大叫，說她的一個朋友告訴她這本書是不能讀的。當時我已經讀了一多半了，就剩下最后十幾頁!自己想了一下，也感覺這本書讀的不值!這本書里面寫的東西，讀來神經兮兮的，要是你的心理承受能力不強，非得讀成神經質不可!
這本書的主人公，十八歲的年紀，正直青春年華，也是最易產生沖動的青春期!他的高中時最親密的朋友，木月和直子是一對戀人，三人經常一起出游，密不可分。主人公在和木月打完臺球的那天夜里，木月在自己家的車庫里離奇地自殺身亡，從此給主人公的心理造成一種不可言說的陰影!而木月的女朋友，直子也悲傷的不知所措!
主人公在經歷了木月的離奇自殺身亡和高中時的一段戀情后，依然決然地分了手，孤身來到東京一所私立大學讀書。這一時期對主人公來說這是一段迷茫的時期。直到木月死了半年后，在東京的某個車站主人公又遇到了直子!從此，主人公和直子才有了進一步的交往，甚至說有了一段說不清楚的感情故事，甚至連主人公自己都不知道是對是錯!在兩人交往過程中，直子從不談起木月的死，她是那么深深地愛著從小青梅竹馬的木月!在直子二十歲生日那天，主人公和直子發生了性關系，并發現直子還是個處女。第二天一早，直子就離開主人公回到了老家，后來就不知不覺進了一個精神療養院進行療養!
主人公在直子走后，一直通過書信與直子交往，一直到直子在療養院附近的山林中上吊死去。在此期間，主人公除了在東京讀書，打工和一些糜爛的生活外，曾兩次到直子的療養院看望過直子，試圖讓直子面對生活，并盼望直子精神早點好起來，好過來跟自己一起生活。主人公在校期間，通過跟綠子的交往，也對綠子產生了一定的感情，但一直沒有發生實質性的越軌行為，因為主人公對直子的健康一直抱有一絲幻想!也可以說，主人公對直子的感情和主人公與綠子的感情之間，總存在一定的矛盾在里面，這也是主人公內心痛苦的來源!更主要的是主人公與直子，木月三人之間的關系，一直困擾著主人公的內心生活!
書中出現的主要人物有，主人公(渡邊君)、直子等，伴隨著一些小人物有木月、敢死隊、永澤、綠子、玲子等。
主人公：主人公是現代都市大學生的典型代表!主人公面對的事學業、生活、工作和愛情!在面對大學生活的無聊和孤獨時，主人公雖說有著太多無奈，但對于現狀又感到無能為力，生活仍要繼續!于是，主人公只好在現實生活中尋找驅趕孤獨和寂寞的方式，尋找一點點安慰!于是，他除了看書沒有其他愛好，沒有很多的朋友，上課也是一個人座，甚至沒有同學知道他的名字!在直子離開他之后，他跟僅有的幾個朋友之一，永澤學著出去跟女孩子鬼混，以便打發自己內心的孤獨!后來，他連根女孩子鬼混都嫌麻煩，終于麻木了!就連和綠子的交往，主人公也是從內心的無聊和無所事事開始的!
既然生活如此無聊，那主人公為何還要活在這個世界上呢!說到這里，我們不得把這本書的所有人物思考以便。主人公與直子、綠子的交往可以說是主人公內心的孤獨和生活到了無聊至極所致，但深入思考一下，我們也可以說是人們對愛情的渴望!但愛情的追逐過程中，活生活中難免會有踟躕、迷茫、孤獨或無助產生!這些負面情緒產生之后，就需要合理的途徑發泄或排遣!如果這種生活中的負面情緒不能得到及時的發泄或排遣，那人肯定就會發瘋，得神經病，神經崩潰甚至死亡!直子就是一個活生生的例子!敢死隊、永澤、綠子等，依次出現在主人公的生活中，給主人公孤獨無聊的生活，恰如其分地添加了一些調味品，能夠幫助主人公排遣或轉移自己生活中的苦悶，不至于使主人公走向極端!
直子：現實生活壓力下產生的畸形兒!她不明白不懂得自己與木月的愛情，應該隨木月的死而告一段落，或者說生活應該重新開始，可惜她不懂得，生活并不是一馬平川的!她的心理疾病也是根深蒂固的，是從小就有的，由于她不會適當的調節，也沒有足夠的外來力量來幫助她擺脫，心理問題也就越積越厚!盡管在療養院療養期間，也有很多人幫助她，但已經是無力回天了!因此，直子的死，也是預料中的事情!
玲子：玲子是生活中的見證者!她在受到女同性戀者女孩的騷擾后，由于丈夫沒有及時帶自己離開這是非之地，最終受不了人們的流言蜚語，而住進了療養院!這是生活的一個插曲，經過療養，她最終又走向了社會!!
整本書里的人物，可以說各個都有神經病!只是病情輕重不同而已!這是現實生活壓力(工作、生活、學習、愛情等)造成的必然結果!因此，有的人看似快樂地活著：有的人卻依然痛苦地活著;有的人進了精神病醫院;有的選擇了自殺!這就是現代人的悲哀!
有人點評村上春樹的作品，說面對生活的孤獨和無奈，主人公是一種把玩孤獨的姿態活在這個世界上的!既然我們擺脫不了孤獨，那就把玩孤獨吧!可又有幾個人真的放得開，又有幾個人真的把玩得起呢?大概只有我一個人放不開，也把玩不起吧!
村上春樹《挪威的森林》的高中讀后感篇3
世界變大了，心卻變小了，高度發達的物質文明把生活塑造得越來越完美，卻把心雕刻得越來越粗鄙，把社會變得越來越繁華，而心卻在這種繁華中漸漸落寞。
《挪威的森林》中展現的就是一群人在冷酷的現實社會面前的困惑與苦惱，他們孤獨，寂寞，卻無法排遣，于是便開始把玩孤獨，把玩寂寞，把玩無奈……《挪威的森林》是日本作家村上春樹的佳作之一，他給我們展現的就是一個孤獨，腐化，墮落的世界。作家借此來表達現代人在機械化、科技化的現實社會中生存的悲哀與生存的困惑。
“我真的太寂寞了，非常非常的寂寞……”阿綠總是像一頭黑夜被遺棄在荒漠中的狼向世界發出最沉痛的哀鳴。他們都很寂寞，所以需要被在乎的感覺，而這種在乎不一定是喜歡和愛，在乎只是寂寞中的人急切需要、時刻需要的鎮痛劑，僅此而已。在他們的世界里，愛情不再是愛情，愛情是被褻瀆被蹂躪的對象，他們只是打著愛情的幌子獲取rou欲上的滿足與快感來融化寂寞，腐蝕孤獨。他們只靠啃食那點可憐的低級的肉體的快感在世上茍延殘喘。
像永澤與初美，初美從來不管他多么濫情，她只需要他在她身邊，陪伴她，哪怕他是一具行尸走肉的軀殼，而她相信這只是暫時的，一切都會好起來的，因為事情到最后只能變好!所以她在腦海中獨自編織美妙的夢想，夢總是美的，而悲哀的是一個人在把夢編織好之后要被現實壓迫得不得不萬念俱灰地親手撕碎自己的夢，然后惡狠狠地告訴自己這永遠只能是夢。明知道在扭曲變形的世界里，愛情只是一個人寂寞時的玩物，而她卻要冒險。很長時間之后，當初美發現她與永澤之間的愛情除了肉體上的占有外，其他的全是一片令人絕望的慘白時，她呆滯的眼神向永澤發出絕望的質問：難道有了我，你還不能滿足?他冷冷地說：“并非不能滿足，在我的心里面有某種東西渴求那樣做。但我只能活在那種饑渴感之中。這就是我，有什么法子?”他無法把愛情當愛情，他只有把玩孤獨把玩無奈，他才能活。
而女人天性的善良與軟弱終究決定了她們沒有勇氣與毅力去陪男人玩這種游戲，所以初美選擇走向死亡，用死來詮釋生的另一種方式。初美選擇了死，永澤選擇了生，人不論是生還是死，都會有一種信仰，一個人之所以死，是因為她(他)相信死比生更好，而一個人之所以選擇生，哪怕是痛不欲絕地生，是因為他(她)相信好死不如賴活著。而對于渡邊君、直子來說，生活的信仰就是那些最低級的肉體性行為所拼湊起來的碎片，他們饑餓的時候啃“寂寞”，獨孤的時候玩“寂寞”。渡邊君一直放不下直子，可在放不下的同時卻又玩弄阿綠，兩個女人便是他的世界。直子在療養院那段時間，他在和阿綠玩“寂寞”的同時又在心里想像直子回來之后生活會有多么多么的美好，而支撐著這些信念的只不過是那些碎片拼湊的庸俗。這，也是愛情嗎?
直子，是因為適應不了這種扭曲的社會，所以她到療養院來，把自己扔進和她一樣需要寧靜與安然的人群里，而療養院的主治醫生告訴她們：“你們之所以不能在外界生活，是因為你適應不了那種扭曲，既然不能改變，你們就應該讓自己有一個適度的心理空間去接受那種扭曲……。”直子，她在努力啊，她想活著，簡單地活著。可事與愿違，她適應不了那種扭曲，所以她越是強迫越是更糟，后來出現嚴重的幻聽。她沒有片刻的安寧，她崩潰了。在一個寂寞的深夜，她走向了茫茫的森林，用一根寂寞的布帶讓自己告別了世界，一個人孤苦地咀嚼著死亡……是的，對她來說，死亡才是最輕易的割舍。
《挪威的森林》的旋律開始在浩渺的黑夜中哀鳴，久久沒有散去。而當渡邊君知道直子死了之后，他深知，他與直子徹底地永別了。茫然苦楚之時，他想起了阿綠，他撥通了阿綠的電話，阿綠在電話的另一端沉默了好久，可最后還是低沉卻平靜的聲音：現在你在哪里?“我現在在哪里?”渡邊君自問道，如今他在什么地方?他猜不著，到底這里是哪里?映入他眼簾的只是不知何處去的人蔓，神色匆匆地從他身邊走過去，而他只能站在那個不知名的地方，不停地呼喚阿綠的名字……也許他已經不需要知道自己在哪里了，只知道或許從阿綠那里可以獲得某種讓他排遣寂寞、無奈的鎮痛劑，繼續活下去。
村上春樹《挪威的森林》的高中讀后感篇4
《挪威的森林》看了些許時日了，總想寫點什么，昨天一以為我對村上的作品理解頗深的朋友就書中幾個精彩片段向我發問，我的回答讓她大失所望，于是答應她重拾禿筆把我的理解寫給她看，于是又有翻開此書的機會。
在我看來，永澤是代表一類“沒心沒肺”的人，他的一套關于人生的理論以及自己所謂的成為“紳士”的行為規范帶有太多讓人觸之心涼如冰的冷色，不消說是親身歷練，只是多注目一眼也會讓你迅即染上某種病癥--剛強者一杯溫水即能恢復如初，柔弱者則久久地囿于其中不能自拔。
我不愿面對這本書的原因有二：一是直子，渡邊兩人所構建起來的讓人憂郁的關聯讓我決絕地認為這個世界所給我們的指引著實黯淡無光，死亡倒不失為一種精神釋放的絕佳去處;二是永澤這個太“硬”又帶點灰色調“炫”了一點的角色，委實讓我閱之如梗在喉，雖然他的話有時對人性的嘲諷往往一語中的--“所做的，不是自己想做之事，而是自己應做之事。”入木三分!
村上用八十年代的筆觸去緬懷六十年代的動蕩，無聊，壓抑，彷徨，消沉，以及對愛情的無望，時空的更迭便生出高于事件本身的幻象。在二十世紀的時空對于我們來說還只是將來時時，人們總想著到了二十一世紀所有的一切都會好起來的，可世紀的鐘聲敲過以后，人們失望地發現，身旁只是多了幾件新奇的物什--那新奇隨著時間的流逝也會消失殆盡，但有希望總是好的，生活總是不斷地在給你機會。
一則笑話云：一對窮人夫婦，一日得到神仙幫助，可滿足他們三個愿望。饑餓的農夫立即說要是有根香腸吃就好了，話音剛落，香腸出現了。他的妻子見他就這么浪費了一個愿望，都快氣瘋了，遂詛咒他，讓這根香腸長到他鼻子上去。她的愿望也實現了。故事的結局也就是第三個愿望自然是取下那根該死的香腸。這個笑話在我看來是如此殘忍：你有機會實現自己的愿望，但你未必就能抓住這個機會。
閑下來的時候我問自己：如果給我三個機會，我的愿望是什么?第一個念頭是我要健康要快樂，遠離失意。細想一下，卻發現這些愿望受亦舒張愛玲小說影響太多以致過于苛求：我現在并非不健康，一口氣可打四個小時網球;也不乏快樂的時刻;沒有失意的襯托，我的得意和快樂豈不乏味?
村上春樹《挪威的森林》的高中讀后感篇5
幾年前拿到這本作為生日禮物的書，懷著對送書者輕描淡寫描述的小清新的好奇翻開扉頁--輕快而不失格調的文筆，令人感同身受的心情，情與欲、生與死的隱晦闡述，讀來甚是感慨。
故事以主人公渡邊回憶青春往事為開端，初入大學的渡邊在電車里偶遇直子，直子是渡邊死去的好友木月的戀人。渡邊與直子開始漫無目的地行走在東京街頭，逐漸相戀。不料兩人同床之后，直子因無法擺脫愧疚的心魔而休學。與此同時，學潮迭起，獨善其身的渡邊在東京孤獨度日。然而，綠子的出現令渡邊重獲生機，一段新的戀情發生。在兩段感情的糾葛與失去所愛的痛苦中，渡邊逐漸摸索出了生活的本真
每每讀起這本書，1969年日本繁華而冷漠的都市，盲目前行而自鳴得意的路人，氣氛壓抑而畸形可笑的大學，仿佛為我所經歷一般，一一于腦海中呈現，人物所感仿佛也是我自己刻意掩飾的潛意識。這部被譽為純愛的長篇小說，完完全全稱得上是一部心靈巨史。
初次讀罷，有太多共鳴，陰暗面的共鳴，合頁只覺無奈。書中人物的心境與我不謀而合，在隔了許久后重新觀望這光景的時間里，我驀然注意到一個事實：每個人無不顯得很幸福。至于他們是真的幸福還是僅僅表面看上去如此，就無從得知了。但無論如何，在九月間這個令人心神蕩漾的下午，每個人看來都自得其樂，而我則因此而感到了平時所沒有感到過的孤寂，覺得唯獨我自己與這光景格格不入。如此捕捉入微的心理細節描寫，讀來不禁怦然心動。作者一向不將陰暗面視為羞恥而避而不談，相反，這樣不遺余力的揭露正是他努力尋求心靈出口的必經之路。
共鳴催促著我將此書讀了一遍又一遍，每一遍都甚是感慨。幾年過去，我的心境風云變幻，一次次落空，又重拾幸運，痛苦與平淡讓我更加懂得了堅守，漸漸地，那個心靈出口也浮現出愈加清晰的形狀：
在繁雜荒涼的世間，請承認自己的孤獨，與自我和解。
越是逃避孤獨，越不能看清真正的自己，想用隨波逐流使自己忘記孤獨的人終將淪為碎片。孤獨的價值在于反思，反思之人對自己不再持有自尊，看清自己，才有資格對癥下藥，與自己和解。
綠子作為書中最離經叛道的人物，留一頭短發，為什么男人偏偏以為長頭發女孩才有教養，才心地善良?頭發長而俗不可耐的女孩，我知道的不下二百五十個。鄙視空洞無聊的貴族學校，因為我討厭學校討厭得要死，所以才一次課都沒曠過，心想怎么能敗下陣去!一旦敗下陣豈不一生都報銷了!看透了虛偽的口舌，討論的時候就更加不可一世，一個個無不擺出無所不通的架勢，玩弄一大堆玄而又玄的詞句。我莫名其妙，就接問說：帝國主義剝削是怎么回事?同東印度公司有什么關系?粉碎產學協同體是不是必須走出大學去公司工作?可是誰也不解釋，不僅不解釋，還煞有介事地大發脾氣。那情形，你能信?這個家境平凡，父母雙亡，看似卑微的女孩卻實實在在持有一份拒絕受人擺布、拒絕社會同化、待人真誠坦蕩的執著。她言語粗俗、行為乖張，該認真的時候卻不吝于任何人，在一定程度上，她的確找到了社會與個人的平衡，接受了自己。
正是綠子這種亦正亦邪的存在帶給了渡邊慰藉。與綠子相似，渡邊自知與環境格格不入，而若沒有遇到綠子，或許他將一如既往地墮落下去，不斷為空虛折磨。
渡邊與綠子的相互吸引來源于一份共性，即他們天生懂得尊重自己的感覺，內心古怪、骯臟、自私的感覺并不為他們所刻意壓抑，而是用于抗拒虛偽片面的現世道德。他們不把自己看成怪人，他們內心強大。
恰恰相反的是，直子從未接受獨特的自我。加在她身上的重重枷鎖--社會道德、社交法則--每當她稍有違背便內疚自責不已，無可解脫，我們不能不把欠世上的帳償還回去，償還成長的艱辛直子的悲劇與綠子形成鮮明對比，令人惋惜而深受警醒。
就是這么一本小說，1987年在日本出版后長居銷售榜首，并介譯到各個國家。其作品的魅力如葡萄酒一般，越讀越覺得余韻無窮。
其主題不關乎政治，不關乎勵志，直抵人心。村上說：這部小說具有極重的私人性質，喜歡的自是喜歡，討厭的也大有人在。
其語言明快而優雅，正如譯者林少華所說，一種優雅的饒舌，一種有節制的故弄玄虛。這一點也要歸功于同為村上迷的林少華，他中日融合的筆法渾然天成，讓人不得不一讀為快。
其取材源于村上的真實生活，據其散文集流露，渡邊原型乃村上本人，綠子則是村上的夫人村上陽子。小說中大多數場景是村上的真實經歷。渡邊喜歡反反復復地讀《了不起的蓋茨比》，喜歡爵士與古典樂，喜歡貓，村上亦如此。如此一來，情節的栩栩如生便不難得到解釋。
對這本書的情有獨鐘，在于很多方面，語言，作者，人物，情節，環境，主題，缺一不可。對我而言，它不僅是一本書的定義，它仿若成為了我自己的一部分。在最難熬的時光，所幸與之邂逅。
多年以后，再捧起這本書，也許會嘲笑此時的自己--區區皮毛。那時候，我大概將越來越多世事看明白，也與自己和解了吧。